Wszystko o gitarach elektrycznych

W dzisiejszych czasach rzadko można spotkać osobę, która nigdy nie słyszała głośnego i bogatego brzmienia gitary elektrycznej. Gitarzyści wielu światowej sławy zespołów rockowych używali tego instrumentu do nagrywania swoich piosenek i występów: Buddy Guy, Jimmy Hendrix, George Harrison, John McLaughlin. Lista nie ma końca. Sława gitary elektrycznej nie blednie do dziś: na scenie nieustannie pojawiają się nowi utalentowani wykonawcy. Na ten legendarny instrument zdecydowanie warto zwrócić uwagę.

Wynalazcą gitary elektrycznej był George Bishamp, który został zwolniony ze swojej głównej pracy w krajowej firmie produkującej instrumenty strunowe. Potem zaczął szukać najnowszych sposobów na zwiększenie głośności instrumentów smyczkowych.

W rezultacie pierwsza gitara elektryczna pojawiła się w 1925 roku. Został wykonany ze złomu i narzędzi na stole kuchennym. Wyglądało to tak: zaokrąglone ciało o małej średnicy i długiej szyi. Za ten wygląd nazywano ją „patelnią”. Przy finansowym i moralnym wsparciu Adolfa Rickenbackera Bischamp założył własną firmę, która specjalizowała się wyłącznie w sprzedaży gitar elektrycznych. Urządzenie szybko zyskało powszechną popularność.

Gitary elektryczne działają poprzez zamianę wibracji metalowych strun na wibracje prądu elektrycznego przez przetworniki. Obecnie istnieje ogromna różnorodność różnych modeli gitar elektrycznych. Mogą mieć nietypowy wygląd ciała, różnić się ogólną budową, zasadą działania, dźwiękiem i innymi czynnikami.

Płaski korpus tego elektrycznego instrumentu muzycznego można łatwo odróżnić od szerokiej gitary akustycznej. Cała konstrukcja to złożony system z wieloma rezonansami, które mogą wpływać na struny. Sępy w nowoczesnych modelach również zaskakują swoją różnorodnością.

Modele gitar elektrycznych różnią się nie tylko designem, ale także anatomią (wyposażenie wewnętrzne). Ale aby brzmiały, potrzebują również zewnętrznych urządzeń, które przekształcają sygnały elektryczne przesyłane z przetwornika z powrotem na dźwięk, jednocześnie mnożąc wynik na wyjściu. Takimi urządzeniami są wzmacniacze gitarowe (combo) i zewnętrzne systemy audio (głośniki).

Z reguły głównym materiałem na korpus i gryf gitary jest drewno, ponieważ ma ono najkorzystniejszy wpływ na propagację dźwięku. Charakter i kierunek drgań struny zależy bezpośrednio od gatunku drewna. Do produkcji tych produktów najczęściej stosuje się:

• mahoń (mahoń);
• olcha;
• Lipa;
• popiół;
• klon;
• palisander;
• heban.

Istnieją również instrumenty wykonane z orzecha włoskiego i drewna, pochodzące z kontynentu afrykańskiego (bubinga i ovankol). Każda odmiana ma indywidualną barwę. Na przykład mahoń ma ciepły dźwięk (najlepiej wypracować niskie i średnie częstotliwości). Z kolei klon ma dobrze rozwinięte pasmo wysokich częstotliwości. Czasami drewno jest mieszane, aby nadać dźwiękowi określony kolor. Ponadto korpusy gitar elektrycznych mogą być wykonane z tworzywa sztucznego lub aluminium.

Jak już wspomniano, istnieje ogromna liczba modyfikacji gitar elektronicznych. Poniżej znajdują się najpopularniejsze z wiodących producentów.

„Stratocaster” jest produkowany w prawie wszystkich krajach świata. Najczęściej trafiają w ręce artystów hard rocka, indie i pop rocka. Oryginalny model produkowany jest w USA, gdzie na instrumencie zainstalowane są 3 przetworniki. Szklisty dźwięk tego modelu trudno nie rozpoznać. Kolejną cechą wyróżniającą jest pięciopozycyjny przełącznik, dzięki któremu gitarzysta może przełączać się między przystawkami i ich kombinacjami. Dzięki temu znacznie zwiększa się możliwość zmiany dźwięku zarówno pod względem głośności, jak i barwy.

Model ten często kojarzy się z kobiecą talią i dlatego jest łatwo rozpoznawalny. Korpus składa się z drogiego mahoniu. Ta gitara jest uważana za najbardziej wszechstronną ze wszystkich innych typów i dlatego jest często używana w studiach nagraniowych.

Projekt jest specjalnie wykonany w najprostszym stylu. Patrząc na narzędzie, można by pomyśleć, że zostało wycięte z jednego kawałka drewna. Jako materiał na korpus tego modelu najczęściej wybierane jest drewno jesionowe lub olchowe.

Rogaty kształt tych elektrycznych gitar stał się znany światu po solowych nagraniach gitarzysty AC/DC Angusa Younga. Pokład SG wykonany jest z płyty z litego drewna, nie klejonego z oddzielnych części. Kolejną charakterystyczną cechą jest guzik do paska, który znajduje się z tyłu obudowy u góry.

Wielowymiarowy model wykonany jest z mieszanki mahoniu i klonu. Głównym producentem jest Korea. Urządzenie standardowo wyposażone jest w mostek tremolo.

Modyfikacja różni się od pełnowymiarowych gitar skróconą skalą. Profil szyi jest idealny do szybkiej gry. Model jest często wybierany przez początkujących muzyków o małych dłoniach.

Zarysy ciała tych modeli przypominają kształtem gwiazdę. Mimo swojej kanciastej gry na gitarze gra się całkiem wygodnie. Przełącznik dźwięku znajduje się w samym rogu pokładu.

Ten model jest absolutnie uwielbiany przez metalowców. Łatwo go odróżnić po kształcie strzały (korpus) z ostrą końcówką (wrzeciennik).

„Superstrata” to cała rodzina gitar, na którą składa się wiele modeli bezgłowych różnych producentów. Z wyglądu przypominają „stratocastera”, różniąc się od nich kształtem wrzeciennika, struny, rozmieszczeniem elementów konstrukcyjnych i rodzajem drewna. Oryginalne instrumenty tego rodzaju były jedynie kopiami „stratocastera”, ale z bardziej rozbudowanym wyposażeniem. Później dokonano zmian w ogólnym kształcie obudowy.

Gitara elektryczna nie wydaje prawie żadnego dźwięku bez wzmacniacza. Ten ostatni jest elementem opcjonalnym, który należy zakupić przy zakupie gitary elektrycznej. Przed zakupem wzmacniacza musisz zdecydować o oczekiwanej mocy (na przykład do grania w domu potrzebne jest znacznie słabsze urządzenie).

Pasek gitarowy jest niezbędny do występów na stojąco. Wiele zależy od szerokości pasa: im szerszy, tym mniejszy nacisk jest odczuwany na ramieniu. W niektórych zestawach przy zakupie dostarczane są straplocki (specjalne mechanizmy do mocowania paska do gitary), ale czasami trzeba je kupić samodzielnie.

Inne ważne akcesoria do gry na gitarze elektrycznej:

• mediatorzy;
• tuner (klips) do strojenia instrumentu.

A także zdarzają się sytuacje, w których najważniejszy element w gitarze niespodziewanie pęka - szczegół ustawienia odległości między strunami i wysokości strun nad progami. Aby to zrobić, wielu muzyków z góry kupuje nakrętkę (najczęstszym podgatunkiem jest nakrętka rolkowa).

Zakup produktów do pielęgnacji gitary elektrycznej nie będzie zbyteczny. Lista takich funduszy obejmuje:

• chusteczki do czyszczenia strun z brudu i tłuszczu;
• mieszanka do wycierania szyi;
• smary i chusteczki do polerowania armatury;
• środki czyszczące do obudowy.

Wcześniej wśród gitarzystów panowało przekonanie, że wygląd gitary wykonawcy w pełni odpowiada stylowi muzyki, którą na niej wykonywał. Jednak istniejąca gama kolorów urządzeń jest zbyt szeroka i zróżnicowana, aby mogła być prawdziwa. Kolor gitary elektrycznej może być dowolny - jak standardowe odcienie (czarny, brązowy, biały, niebieski, różowy, niebieski, fioletowy, żółty), oraz najbardziej nietypowe kolory i wzory (złoty, srebrny, tęczowy, gradientowy, przezroczysty, ze zdjęciami i różnymi wzorami).

Przede wszystkim gitary elektryczne różnią się wielkością (w cm). Zwykle wymiary narzędzia zależą od producenta. Małe gitary elektryczne są produkowane głównie przez firmę Fender Squier. Najpopularniejsze mini gitary tego producenta to kompaktowe modele Stratocaster Hard Tail i Mini Strat V2.

Ważną rolę odgrywa mocowanie szyjki, od którego zależy nie tylko ogólna trwałość urządzenia, ale także transmisja dźwięku. Ta część może być przykręcona, co jest najczęstszym sposobem, wklejona lub wklejona bez pięty. Szyjka jest integralna z korpusem instrumentu.Ten sposób montażu uważany jest za najlepszy, ponieważ zapewnia swobodny dostęp do górnych progów.

Gitary elektryczne różnią się obecnością takich elementów jak bryczesy i łuski. Istnieją dwa rodzaje bryczesów: bryczesy sztywne i tremolo. W pierwszym przypadku struny są sztywno zamocowane, ale ich wybrzmienie jest słabsze niż w innych gitarach. Bryczesy Tremolo umożliwiają regulację sznurków za pomocą dźwigni. Nie należy skąpić na modelach z tego typu bryczesami, ponieważ tanie modele często po prostu nie są w stanie utrzymać melodii podczas zmiany.

Tak ważny szczegół jak przetworniki są podzielone na 2 grupy: single i humbuckery. Single zapewniają jasny, czysty i wyraźny dźwięk. Są zwykle używane w bluesie i jazzie. Mają jednak wadę: oprócz melodyjnego brzmienia słychać obcy hałas i tło. Humbucker wytwarza szczuplejsze i niższe brzmienie. Z przesterowaniem humbucker brzmi agresywnie, czysto i bez tła. Na czystym dźwięku dają gładszy dźwięk.

Początkujący muzyczni nie powinni być zbyt mądrzy w swoich wyborach. Na początek najlepszym wyborem bez żadnych komplikacji byłby 22-progowy, 6-strunowy, o stałej skali, przykręcany gryf.

Aby było to jaśniejsze, lepiej byłoby opisać przybliżone kroki, które należy wykonać przed zakupem gitary elektrycznej.

1. Sprawdź wygląd instrumentu. Na tułowiu i na całej długości szyi nie powinny znajdować się żadne widoczne uszkodzenia ani nierówności.
2. Po sprawdzeniu nie spiesz się z podłączeniem gitary do wzmacniacza. Na początku wystarczy posłuchać, jak manifestują się poszczególne struny. Jeśli dźwięk wydaje się zbyt przytłumiony i przytłumiony, warto odłożyć wybrany model.
3. Przejdź do inspekcji szyi, przytrzymaj ją. Powinien wygodnie i wygodnie leżeć w dłoni. Na początku muzycznej podróży to ważne. W miarę zdobywania doświadczenia sama ręka będzie w stanie dopasować się do każdego rodzaju szyi. Kształt szyi jest absolutnie płaski, bez krzywizn. Sprawdź mocowanie szyi do ciała. Nie powinno być żadnych luk ani luk.
4. Spróbuj zagrać każdą strunę na każdym progu. Podczas gry struny nie powinny podskakiwać ani grzechotać.
5. Teraz możesz podłączyć gitarę do wzmacniacza. Spróbuj coś zagrać, uporządkuj struny: dźwięk powinien ci się spodobać.
6. Wykonaj próbę dźwięku na każdym indywidualnym odbiorze. Obróć kontrolki tonu i głośności. Instrument jest w porządku, jeśli dźwięk zmienia się równomiernie, bez skoków. Pokrętła nie powinny wydawać żadnego dźwięku, zgrzytać ani sapać, gdy są obracane.
7. Aby mieć pewność, że dokonasz wyboru, możesz nawet zagrać znajomą melodię lub zapytać o to znajomego lub sprzedawcę. Jeśli brzmienie melodii zachwycało, to wybrany model jest w sam raz.

Gitara elektryczna to poważny zakup, który będzie szczególnie cenny dla początkujących muzyków. Dlatego do jego wyboru należy podchodzić świadomie i ostrożnie.

Istnieje ogromna różnorodność różnych technik gry. Poniżej znajdują się najbardziej znane i powszechnie stosowane techniki.

• Młot na. Najpopularniejsza technika gry na gitarze. Młotek nie jest trudny do grania: dźwięk wytwarza się uderzając strunę palcami lewej ręki na dowolnym progu, tworząc kąt prosty z płaszczyzną podstrunnicy.
• Ściągać. Jest to odwrócony młotek, w którym dźwięk jest wytwarzany przez oderwanie palca od progu granej struny.
• Ślizgać się. Sztuczny ruch palców lewej ręki wzdłuż strun w górę iw dół. Generalnie istnieje kilka rodzajów takiej gry: klasyczna, pick i brudna zjeżdżalnia.
• Schylać się. Ta technika to klasyka. Jej istotą jest ruch sprasowanego sznurka prostopadle do linii szyi. W trakcie animowania strun dźwięk płynnie przechodzi w wysokie tony.Istnieje inna wersja tej techniki: struna jest wstępnie naciągnięta i po uderzeniu kostki powraca do swojej pierwotnej pozycji.
• Tryl. Technika znana jest wszystkim muzykom, niezależnie od instrumentu, na którym grają. Tryl to szybka przemiana dowolnych dwóch nut.
• Wibrato. Technika przypomina tworzenie wibracji palcami: palec wydaje się drżeć na strunie, kołysząc się w górę iw dół, zmieniając w ten sposób dźwięk.
• Flazolety. Naturalna harmonika jest zwykle grana na 3, 5, 7 i 12 siodłach i polega na lekkim dotknięciu struny lewym palcem, a następnie uderzeniu plektronem. Sztuczną harmonikę można grać na dowolnej strunie i niepokoić, lekko tłumiąc strunę prawym kciukiem.
• Grabie. Jest to sposób, w którym manipulacja klawiszami polega na poprowadzeniu kostki po strunach, a następnie uderzeniu w ostatnią nutę. W tym przypadku struny są tłumione palcem wskazującym lewej ręki i grzbietem prawej ręki.
• Stukający. Złożona technika gry, w której pierwszą nutę uderza się przez uderzenie prawą ręką w strunę. Następnie działają palce lewej ręki. Tapping jest często używany podczas wykonywania wzorów. Wzór to grupa nut, która jest wzorem melodycznym lub palcowym.
• Kwint akord. Jest to nazwa interwału harmonicznego (który nie ma koloru durowego ani molowego), składającego się z tonów głównych i piątych. Na gitarze elektrycznej kwinty są używane równolegle z efektami distortion i overdrive.
• Zastawianie. Proces ekranowania przeprowadzany jest w celu zmniejszenia ilości zakłóceń w dźwięku (tło). Na przykład w instrumentach takich jak Fender Stratocaster ekran jest instalowany fabrycznie. Nie jest widoczny, ponieważ znajduje się pod warstwą lakieru. Ale nawet na tej gitarze można przeprowadzić dalsze ekranowanie, co doprowadzi do obniżenia wysokich częstotliwości w dźwięku. W większości przypadków ekranowanie wykonuje się grafitem lub miedzią.

Wszystkie techniki można mieszać i łączyć ze sobą. W ten sposób wykonawcy osiągają różnorodne brzmienia i tworzą swój własny, niepowtarzalny styl muzyczny.

Głównym gatunkiem gry na gitarze elektrycznej jest rock. Inne popularne kierunki to jazz, blues, R&B. Jednak gitara elektryczna jest używana do muzyki pop, punk, disco i dance.