Opis typów gitar

Dla osób, które ze światem muzyki mają niewiele wspólnego gitara prezentowana jest tylko w trzech wersjach: akustycznej niewymagającej dodatkowego sprzętu, gitary elektrycznej, którą należy podłączyć do wzmacniacza za pomocą specjalnego przewodu oraz wyposażonej w gitarę basową z czterema strunami. Istnieją jednak inne odmiany tego instrumentu strunowego o indywidualnych cechach, niezwykłej budowie, kształcie, brzmieniu i wielu innych parametrach.

Aspirujący muzycy traktują wybór gitary jak pójście do sklepu z modą. Dokładniej, inni ludzie biorą pod uwagę tylko zewnętrzne piękno instrumentu. I to nie jest do końca poprawne. Tak, wygląd jest stosunkowo ważnym aspektem, ale istnieje wiele innych kryteriów, na które należy zwrócić uwagę w pierwszej kolejności.

Nowoczesne sklepy z instrumentami muzycznymi są zaopatrzone w szeroką gamę gitar. Każdy model posiada indywidualne parametry. Wszystkie istniejące odmiany charakteryzują się odmienną specyfikacją i specyfiką brzmienia. Każdy muzyk powinien o nich wiedzieć. Ale najpierw musisz zapoznać się z najpopularniejszym typem tego sześciostrunowego instrumentu muzycznego - gitarą klasyczną.

Instrument ten jest idealny dla miłośników pięknej i romantycznej muzyki instrumentalnej. Struny w klasycznym modelu dają najbardziej muzykalny, choć niezbyt głośny dźwięk, niż zwykła akustyka z metalowymi strunami. W klasycznej wersji gitary zainstalowany jest tylko zestaw nylonowych strun.Wynika to z faktu, że na jego szyi nie ma kotwicy, która pozwalałaby mu wytrzymać obciążenia od napięcia metalu, można powiedzieć, drutu. Jednocześnie klasyczne konstrukcje mają szerszą szyjkę i mniejszą wnękę rezonansową.

Niektórym może się to wydawać dziwne, ale znane wszystkim gitary akustyczne, których dźwięki słychać czasem wieczorami na wielu miejskich podwórkach, różnią się nie tylko segmentem cenowym i jakością wykonania, ale także przeznaczeniem. Niektóre odmiany mają tak egzotyczne nazwy, że po prostu nie da się ich usłyszeć w życiu codziennym. A początkujący muzycy czasami są zdezorientowani, gdy dowiadują się, że konwencjonalna akustyka oznacza więcej niż 15 rodzajów gitar. Wymieńmy niektóre z nich, o których być może wielu słyszało.

• Pancernik. Charakterystyczne cechy tego typu akustyki to wąska szyjka, niewielka odległość między strunami i potężny dźwięk. Na drednotie można wykonywać kompozycje z różnych kierunków muzycznych (od country po rock).

• Landara. Dość niezwykła odmiana, która charakteryzuje się bogactwem brzmień akordów i nut bazowych. Gitara jumbo jest często używana podczas wykonywania kompozycji w stylu pop-rock i country.

• Ludowy. Ten sam drednot, tylko w miniaturowej wersji. Służy do wykonywania utworów muzyki ludowej.

• Podróż. Ten rodzaj akustyki nie jest tak dobry w dźwięku, ale dzięki lekkiemu korpusowi możesz zabrać go ze sobą w podróż.

• Rytm audio. Przy takiej akustyce muzyk może występować na małych koncertach odbywających się w pomieszczeniach.

• Ukulele. Zdrobnienie czterostrunowe popularne na Hawajach.

• Gitara barytonowa. Główną różnicą między tego typu akustyką jest zwiększona skala i niskie brzmienie strun.

• Gitara tenorowa. Ten instrument ma również 4 struny, ma krótką skalę i ma zakres dźwięku porównywalny z banjo.

• Rosyjska gitara siedmiostrunowa. Prawie taka sama jak 6-strunowa, ale z innym strojem. Ten rodzaj akustyki jest pożądany przy wykonywaniu kompozycji z czasów sowieckich.

• 12-strunowy. Dość złożony instrument muzyczny, w którym każda struna jest prezentowana parami. Dzięki podwójnej objętości wątków muzycznych odtwarzany dźwięk jest bardziej nasycony i towarzyszą mu echa. Te gitary są najczęściej wybierane przez bardów i profesjonalnych muzyków rockowych.

• Elektroakustyka. Dość znany i rozpowszechniony typ akustyki, którego charakterystyczną cechą jest blok barwy, korektor i przetwornik piezoelektryczny.

Początkującym gitarzystom bardzo trudno jest poruszać się po różnych modelach gitar. Zapoznając się z instrumentem, nie od razu rozumieją, jaka odmiana jest przed nimi, arctop czy Silent. Aby nie popaść w podobną sytuację, muzyk musi z góry zrozumieć istniejące odmiany instrumentu, ich cechy, parametry i możliwości.

Gitarzyści z wrodzonym tonacją absolutną, z zamkniętymi oczami, określają, na jakiej gitarze gra się przed nimi.

Każda osoba rozumie nazwę „półakustyka” na swój sposób. Zagłębiając się w historię, pojawienie się tego instrumentu było rewolucyjnym przełomem w rozwoju muzyki. Nowoczesne instrumenty półakustyczne mają od wewnątrz wydrążony korpus, dodatkowe otwory na rezonans.Ich konstrukcja obejmuje przetwornik i inną elektronikę.

Aby grać na tym instrumencie, musisz podłączyć się do odpowiedniego sprzętu. W przeciwnym razie dźwięk strun będzie bardzo cichy, ledwo wyczuwalny dla ludzkiego ucha. Gitary półakustyczne często wykonywane są w formie vintage, co przykuwa uwagę muzyków ceniących retro.

Dźwięk gitary elektrycznej jest spowodowany przetwornikami, które przekształcają drgania strun w prąd elektryczny. Wzmacniacz pomaga usłyszeć wynik. Bez podłączenia do urządzeń pomocniczych dźwięk gitary elektrycznej brzmi bezsensownie i śmiesznie, jak zwykła wibracja metalu.

Jako dodatkowe funkcje w gitarze elektrycznej znajduje się regulacja tonu i głośności. Prezentowany instrument muzyczny wykonany jest w cienkiej obudowie, w której nie występują nawet najmniejsze puste wgłębienia.

Dziś w sprzedaży są nie tylko 6-strunowe gitary elektryczne. Liczba naciągniętych wątków muzycznych może wynosić do 7 i 8 sztuk. Ale formy gitar elektrycznych mogą być bardzo różnorodne: wszystko zależy od pomysłu autora. Kształt może przypominać strzałę, być wykonany na wzór gwiazdy, a dla dziewczynek będzie można podnieść narzędzie z ciałem w kształcie serca.

Charakterystyczną cechą gitary basowej jest obecność 4 strun. Ta cecha jest natychmiast widoczna. Oprócz, gitara basowa ma dłuższą szyjkę, a kiedy zabrzmi, wydaje bardzo niezwykłą barwę. Albo bardzo nisko, albo zbyt głęboko. Te konstrukcje muzyczne są przeznaczone do grania linii basowych, które dodają smaku i bogactwa rytmicznego kompozycjom muzycznym. Zespoły jazzowe, podobnie jak zespoły rockowe, nie mogą obejść się bez gitary basowej.

Ten typ gitary jest lepiej znany jako model syntezatora. Jest to instrument muzyczny ze specjalnym przetwornikiem polifonicznym, który przekazuje sygnał każdej struny indywidualnie. Praca gitary midi oparta jest na zasadach podobnych do syntezatora. Jedyna różnica polega na tym, że gitara wykorzystuje struny.

W wielu modelach midi zainstalowana jest specjalna jednostka sterująca, dzięki której muzyk może regulować balans dźwięku, przełączać się z brzmienia syntezatora na zwykłą gitarę elektryczną.

Przedstawione wariacje odmian gitar są najczęściej spotykane. Oprócz nich istnieją inne modyfikacje gitary, które mają nietypowy kształt, rozmiar, mają niepowtarzalne brzmienie lub wymagają użycia dodatkowego sprzętu.

Poznajmy ich.

• Gitara rezonatorowa. Jego główną cechą wyróżniającą jest obecność rezonatora. Podczas grania powstające drgania strun kierowane są do specjalnie zaprojektowanego stożka - dyfuzora. Przetwarza również wibracje i wytwarza czysty dźwięk.

• Gitara harfowa. W tym przypadku mówimy o połączeniu instrumentów takich jak harfa i gitara. Mówiąc prościej, struny wzięte z harfy są dodawane do zwykłej podstrunnicy. W efekcie dźwięk tworzony przez muzyka nabiera oryginalności i swoistej pikanterii.

• Kij Chapmana. Niezwykły model gitary, w którym można było połączyć wydłużoną szyjkę basową oraz pickup instrumentu elektrycznego. Dzięki tej funkcji na tym instrumencie można grać obiema rękami.

• Gitara Wojownika. Ten instrument wygląda jak zwykła gitara elektryczna, na której można grać poprzez stukanie.

• Podwójna szyja. Dość nietypowa gitara elektryczna z dwoma gryfami, na której muzyk musi pracować podczas wykonywania kompozycji.

• Cichy. Cichy instrument muzyczny o solidnym, pustym korpusie, który nie rezonuje z wibracjami strun. Jak zauważają początkujący gitarzyści, jest to bardzo wygodna odmiana instrumentu. Odpowiedni dla tych, którzy dopiero zaczęli opanowywać nuty i akordy.Dzięki możliwości podłączenia słuchawek nie musisz się martwić, że dźwięk instrumentu muzycznego w jakiś sposób zakłóci Twojemu domownikowi i sąsiadom.

• Owacja. Oryginalna wersja gitary, z nietypowym korpusem i sprężynami, dzięki którym odtwarzany dźwięk jest wyższy w porównaniu do akustyki klasy średniej.

Na świecie istnieje ogromna liczba gitar, z których każda ma swoje indywidualne cechy. Niektóre mają unikalny kształt ciała (na przykład „strzałka” lub symbol kart do gry „pik”). Inne wykonane są z drewnianej podstawy pokrytej włóknem węglowym. Modyfikację bez głowy rzadko się spotyka. Mówiąc prościej, ta konstrukcja instrumentu muzycznego nie ma wrzeciennika, w którym kołki stroikowe są umieszczane zgodnie ze standardem. W tym przypadku sznurki są mocowane z tyłu końca szyi.

Nowicjusze prawdopodobnie nie słyszeli o istnieniu gitary głównej. Jest to wysokiej jakości instrument muzyczny będący dziełem sztuki. Cena takiego produktu ze sznurkami jest daleka od kilku tysięcy rubli, a nawet dolarów.

Istnieje również składana gitara, którą można nosić w pokrowcu lub specjalnie dobranym etui. Analogiem składanego instrumentu muzycznego, który zajmuje znacznie mniej miejsca, jest gitara kieszonkowa. Rozłożony, przypomina pomniejszoną kopię szyi. Ktoś może pomyśleć, że są to dwa uzupełniające się instrumenty muzyczne, ale w rzeczywistości istnieją między nimi znaczne różnice (nawet w wielkości).

Ponadto proponuje się zapoznanie z parametrami, według których dzielone są również istniejące gitary. Wszystkie te informacje są niezbędne nie tylko dla początkujących, ale także dla profesjonalnych muzyków, którzy od ponad roku podbijają sceny różnych krajów.

• Klasyczny - tradycyjna akustyka 6-strunowa.

• Folk - akustyka 6-strunowa, polegający na użyciu metalowych strun.

• Flat - analogia do gitary ludowej, tylko blat ma płaski blat.

• Arctop - gitara, z wypukłym przednim pokładem i rezonatorami w formie łacińskiego „f”.

• Pancernik - korpus gitary ma osobliwy prostokątny kształt.

• Landara - analogia do gitary ludowej, tylko w większym rozmiarze.

• Elektroakustyka - konstrukcja zamknięta z wbudowanym pickupem.

• Modyfikacja cygańska - akustyka ze sprężynami w korpusie.

• Zwykła gitara to stroje tradycyjne, zakres zależny od ilości progów.
• Gitara basowa - niski zakres.
• Gitara tenorowa - wysokość i zakres są takie same jak na banjo.
• Gitara barytonowa - zakres zaniżony.

• Regular - gitara z progami i siodłami.
• Fretless - z nazwy wynika, że ​​instrument nie posiada progów.
• Zjeżdżalnia - na instrumencie są progi, ale na strunach gra się specjalnym urządzeniem - zjeżdżalnią naciągniętą na palec muzyka.

• Muzyka klasyczna to gatunek pop.
• Folk - styl muzyki ludowej.
• Flamenco to instrument o zaostrzonej barwie przystosowanej do flamenco.
• Jazz - z nazwy wynika, że ​​służy do wykonywania kompozycji w stylu jazzowym.

• Solo to instrument muzyczny do grania partii solowych charakteryzujący się ostrymi i czytelnymi nutami.
• Rhythm to instrument muzyczny przeznaczony do grania partii rytmicznych o gęstej i równej barwie.
• Bas to instrument muzyczny służący do grania partii basowych.

• 4-strunowy - instrument muzyczny składający się z 4 strun (ukulele, gitara basowa).
• 6-strunowa to tradycyjna klasyczna modyfikacja.
• 7-strunowy - instrument z siedmioma strunami (gitara rosyjska).
• 12-strunowy to instrument muzyczny z 6 parami unisono strun.

Obecnie istnieje wiele modyfikacji gitar, z których każda różni się ilością zainstalowanych strun. Społeczeństwo tradycyjnie postrzega klasykę, czyli instrumenty 6-strunowe. Ale są też hybrydy, w których liczba strun przekracza liczbę 12.