Enkausta

Enkaustyka jest tłumaczona ze starożytnej greki jako „palenie”, ale tylko technika polega na użyciu nie urządzenia do wypalania w celu uzyskania efektów dekoracyjnych, ale wosku. To on spaja kolory, tworząc oryginalne płótna. Technika jest trudna do wykonania, ale bardzo ciekawa.

Enkaustyka nie jest najpopularniejszą techniką, co może wynikać z jej złożoności. Faktem jest, że malarz musi wykonać sporo trudnych technicznie kroków, aby zrealizować swój plan.

Również malowanie woskiem wymaga bardzo szybkiego działania, gdy wosk jest miękki. Materiał bazowy może być tylko lity - na przykład kamień lub drewno, beton lub nawet tynk. Wreszcie, zawsze powinno być pod ręką otwarte źródło ciepła, które ogrzeje szybko schładzającą się kompozycję barwnika.

Z drugiej strony enkaustyka jest technicznie doskonała, choć z biegiem czasu również ulegała zmianom. Na przykład, W starożytności do portretów używano na ogół farb, których spoiwem było coś żywicznego i woskowego, czasem dodawano tam olej. Teraz próbują użyć farby wymyślonej przez artystę-restauratora Jewgienija Kudryavtseva. Stworzył lepką i oleistą substancję, ponieważ opiera się wyłącznie na wosku. A na płótnie taką farbę nakłada się elektrycznym długopisem, z którego kompozycja powoli spływa.

A potem jest wosk wynaleziony przez Fritza Feiss. Jest twardy, ma wysoką temperaturę topnienia i jest bardzo wygodny w tej technice.Oczywiście wszystkie te niuanse są lepiej znane specjalistom i profesjonalistom. Wśród wybitnych nazwisk artystów enkaustycznych warto wymienić Hansa Schmidta, Tony'ego Shermana, Esther Geller, Betsy Eby. Ale nie trzeba się obawiać, że tej sztuce podlegają tylko wielcy mistrzowie, jest ona korzystna dla początkujących, a także przystosowana dla dzieci.

Starożytni Grecy mieli na myśli malarstwo enkaustyczne jako metodę malowania, w której rozgrzane farby woskowe umieszczano na desce z marmuru lub innego kamienia, a następnie topiono. Mówiąc najprościej, spaliły się na płótnie. A artysta, który to zrobił, nazywano płonącym. Uważa się, że początki tej techniki sięgają Egiptu. A chodzi o pomysłowość starożytnych mistrzów, którzy musieli tak pomalować grobowce, aby farba pozostała na powierzchni i była trwała. Musiałem coś do tego dodać, a wosk stał się tym składnikiem.

Istnieje badanie, które przeprowadził Eibner - egipskie malowidła na kamieniu były testowane chemicznie. A wiek tych obrazów to około 3 tysięcy lat pne. Badania potwierdziły, że obraz został wykonany farbami woskowymi. Należy zauważyć, że wosk był dobrze zachowany i można go było osobno zbadać. Miał taką samą temperaturę topnienia jak świeży wosk. Okazuje się, że jeszcze przed Grecją w Egipcie istniały enkaustyki, którymi malowano grobowce. Ale informacje wciąż nie wystarczają, ponieważ praktycznie nie ma do zbadania greckich klasycznych zabytków malarstwa woskowego. A duże wykopaliska niewiele przyniosły w tym sensie.

Istnieją jednak dowody literackie, które wspominają o Apellesie, Zeukois i innych greckich malarzach, których dzieła zostały przewiezione do Rzymu. Zasadniczo te arcydzieła weszły w posiadanie bogatych patrycjuszy. Według niektórych innych badań literackich stało się jasne, że obrazy sztalugowe w starożytnym malarstwie były często wykonywane farbami woskowymi i że Grecy używali tej samej techniki do malowania swoich statków. Nawiasem mówiąc, nawet słowo „wosk” w tamtych czasach było synonimem słowa „farba”, co również mówi o powszechności, a nawet dominacji enkaustyki.

Jeśli pobiegniemy bardzo daleko do przodu, możemy tak powiedzieć w XIX wieku pojawił się nowy, niezwykle ważny krąg zainteresowania malarstwem woskowym... A „archi” jest tu również używane w celu kalambury, ponieważ to wykopaliska archeologiczne pobudziły nowy apel do enkaustyki. Na przykład w 1845 r. w Saint-Medard des Prés pod Paryżem odkryto osady starożytnych twórców, datowane na III i IV wiek p.n.e. To samo znaleziono w Belgii, w Gern Saint-Hubert. Tam w grobowcach archeolodzy odkryli wosk pszczeli, żywice, mieszanki, farby i różne inne urządzenia, które można by uznać za narzędzia artystów - cyrkiel, tablicę z szarego marmuru, brązową łyżkę i tak dalej. To bardzo pomogło badaczom enkaustyki, ale nadal nie było w stanie odpowiedzieć na wszystkie pytania.

I nawet portrety fajumskie znalezione w 1887 r., które wiele wyjaśniały, wciąż nie stały się wyczerpującymi źródłami historycznymi. Artyści kłócili się z naukowcami, ich wnioski nie do końca się pokrywały, a temat zarastał jedynie pytaniami i wątpliwościami. Mówiąc o historii enkaustyki, zbrodnią jest pominięcie dwóch fundamentalnych dzieł, autorstwa Bergera i Schmida.

• Berger „Malarska technika starożytności”. Jest to praca oparta na badaniu źródeł starożytnych, jeśli nie wyczerpująca, to bardzo szczegółowa. Mimo to Berger doszedł do błędnych wniosków. Zdecydował, że enkaustyka nie oznacza pędzla, a tak nie było. I ten błąd był wart sporo zamieszania. Później jednak przyznał, że pędzel był używany przez artystów, po czym poszedł zgodnie z nową logiką – rozwinął teorię „sensownego wosku” (emulsji woskowej), czyli substancji, którą spokojnie łączono za pomocą Szczotka. Ale nawet wyczucie właściwej drogi nie pozwoliło Bergerowi w pełni zrozumieć, co kryją starożytni enkaustyka.
• Schmid „Technika antycznego fresku i enkaustyki”. Poszedł dalej niż jego kolega. A najważniejsze, że w przeciwieństwie do Bergera był nie tylko teoretykiem, ale także praktykiem. Sam wykonał poważną pracę w tej technice. Jednak jego odkrycia były wciąż niekompletne, ponieważ pisał tylko o gorącej metodzie. Ale na pewno było ich kilku. A Schmid otrzymał również patent na swoje odkrycia, dlatego nie ujawnił formuły farb, nie opisał, jak z nim pracować.

Istnieje kilka rodzajów malowania woskiem - możesz się do jednego przykleić, możesz wypróbować różne, możesz łączyć.

Jest to główna technologia, która topi wosk na stopie żelazka. Gdy wosk stanie się płynny, żelazko jest ostrożnie odwracane i podgrzewane na płótnie. Sztuczka polega na tym, że należy to zrobić tak delikatnie, jak to możliwe, w przeciwnym razie płótno może łatwo zostać zniszczone przez przepalenie.

Za pomocą tej techniki tworzą ciekawe wzory przypominające żyłki liścia. Wosk nakłada się na płótno, następnie rozgrzane żelazko nakłada się na kilka sekund, nie więcej. Konieczne jest podniesienie urządzenia prostopadle do płótna, w przeciwnym razie zamiast pięknych smug pojawi się coś rozmazanego.

Ta technika pomaga opanować rysowanie wdzięcznych linii o pożądanej długości. Na przykład łodygi trawy lub kwiatów. Na wierzchu wzoru, który jest nałożony na trwały papier lub jego odpowiednik, narysowane są linie krawędzią żelazka. A siła nacisku dostosuje grubość tych linii.

I ta imponująca nazwa odnosi się również oczywiście do żelaza, a nie do nosa. Końcówka żelazka jest zanurzona w roztopionym wosku i tak rysowane są detale.

Oczywiście logiczne jest, aby nie przejść od razu do rysowania obrazu określoną techniką, ale wypracować poszczególne techniki. Technika jest ciekawa, ale wymaga użycia urządzenia grzewczego, co oznacza, że ​​trzeba działać progresywnie, ostrożnie.

Jeśli podchodzisz do tematu profesjonalnie, to przygotowanie powinno być odpowiednie. Musisz przygotować następujące narzędzia.

• Przyżeganie. Jest to długopis z końcówką grzejną, może mieć różne kształty, z kompletem końcówek. W wersji angielskiej nazywa się to rysikiem. Pomaga dobrze rysować drobne szczegóły.

• Żelazo. To jest główne narzędzie. Nawiasem mówiąc, sprzedawane są specjalne żelazka do enkaustyki, nie trzeba ich zabierać do prasowania ubrań. Specjalne żelazko jest małe, lekkie i posiada zdejmowaną rączkę.

• Wosk kolorowy. To specjalny wosk, który faktycznie zastępuje farby.

Opisana poniżej opcja jest tak prosta, jak to tylko możliwe, ale pomaga zrozumieć, jak krok po kroku malować woskiem za pomocą urządzenia grzewczego. W tym przypadku jest to suszarka do włosów, a nie żelazko.

Prosty MK:

• rozłóż kartkę papieru na płaskiej powierzchni;
• rozłóż płot z kredek woskowych tak, aby ich wąskie części wyglądały w dół;
• kredki mocowane są na niesklejonych etykietach;
• musisz poczekać, aż klej wyschnie;
• czas na pełne włączenie suszarki do włosów;
• strumień ciepłego powietrza kierowany jest do płytkich dysz;
• teraz musisz płynnie odwrócić pracę, gdy wosk topi się, tworząc plamy;
• roztopionym kolorowym woskiem musisz wypełnić cały arkusz;
• pozostaje czekać, aż obraz wyschnie.

Jeśli chcesz poznać osoby, które zasłynęły swoją pracą w tej technice, koniecznie obejrzyj pracę Estera Geller... To amerykańska rzemieślniczka, która wymyśliła organiczną abstrakcję. Próbowała wielu ciekawych rzeczy z malowaniem woskiem, a także czytała wiele wykładów na całym świecie. Co z kolei bardzo spopularyzowało enkaustykę. Również ta lista na pewno będzie zawierać Tony Sherman, kanadyjski mistrz, który zasłynął wieloma obrazami z epoki napoleońskiej. A Batsy Ebi stworzył spokojne i delikatne obrazy inspirowane muzyką klasyczną. Pedro Cooney- Bravo - artysta, który oprócz malowania woskiem ożywia stare freski.

Oczywiście o portretach Fajum warto porozmawiać bardziej szczegółowo. Są to portrety nagrobne, które były praktykowane w rzymskim Egipcie w I-III wieku. Zostały znalezione w oazie Fayum w 1887 roku przez brytyjską ekspedycję Flinders Petrie. Taki portret zastąpił maskę mumii podczas pochówku. W rezultacie artefakty trafiły do ​​kolekcji muzeów na całym świecie (m.in. w Metropolitan Museum i Luwrze też istnieją). W Muzeum Puszkina w Moskwie znajdują się również 23 portrety pogrzebowe. A wszystkie z nich zostały odnalezione na dzień dzisiejszy około dziewięciuset.

Te portrety wyróżniał cienki złoty płatek. W niektórych miejscach widać było całkowicie złocone tło. Portrety wykonano na drewnie. Niektóre prace powstały w technice mieszanej: tempera plus enkaustyka. Dlaczego portrety fajumskie są tak cenne: to najlepsze przykłady malarstwa antycznego, które przetrwały do ​​dziś. Uderzają realizmem, przedstawiają mężczyzn i kobiety w różnym wieku, a obrazy są zaskakująco dokładne. Przy tych płótnach chcę zostać trochę dłużej.

Encaustic nadaje się jako rodzaj kreatywności dla tych, którzy chcą eksperymentować. Nie tylko malarstwo klasyczne, ale zastosowanie w dziele jakiegoś nietypowego komponentu technicznego. Nigdy nie wiadomo z góry, co w końcu wyjdzie. Ale w obrazach malowanych techniką enkaustyczną jest szczególne ciepło, tajemniczość, przyjemne rozmycie. Są bardzo klimatyczne i stylowe. Dodatkowo, praca z ciepłem, topienie wosku jest czymś intymnym, relaksującym, czymś, co działa jak skuteczna arteterapia.