Techniki i style gitarowe

Gitara to wszechstronny instrument muzyczny o szerokiej funkcjonalności, różnorodnych technikach i stylach gry. Początkujący gitarzysta powinien wiedzieć, że u wykonawców muzyki gitarowej po prostu nie ma granic perfekcji: po opanowaniu na przykład gry na gitarze klasycznej będziesz chciał nauczyć się grać w flamenco, potem bluesa i tak dalej w nieskończoność. Ale dobrze, że większość stylów gry na gitarze ma ze sobą wiele wspólnego. Poniżej opisano główne style i techniki gry na tym instrumencie.

Głównym zadaniem każdego muzyka, w tym gitarzysty, jest uzyskanie dobrego brzmienia na swoim instrumencie. Na gitarze i innych podobnych strunowych instrumentach muzycznych dźwięki melodyczne powstają w wyniku uderzenia palcami rąk w struny. W tym przypadku nawet w przypadku, gdy trzeba zagrać tylko jedną nutę, trzeba użyć palców obu rąk, co nie jest wymagane np. na pianinie, akordeonie, akordeonie guzikowym, które mają stałe (gotowe) dźwięki w osobnym klawiszu lub przycisku.

Technika wydobycia dźwięku - to podstawa, opanowanie której powinien przede wszystkim zająć się gitarzysta.... I obie ręce i ich palce biorą udział w procesie produkcji dźwięku. Lewa ręka odpowiada za naciskanie strun, prawa ręka odpowiada za bezpośrednie wydobywanie z nich dźwięku. Innymi słowy, aby uzyskać dźwięk wysokiej jakości, konieczne jest rozwinięcie techniki działania obu rąk.

Techniki leworęczne obejmują:

• dokładność i siła mocowania strun na progach;
• płynność palców;
• jednoczesne ułożenie palców w akordach, w tym za pomocą drążka;
• legato;
• szelki (opaski);
• wibrato;
• tremolo.

Jeśli płynność palców i ich dokładność na progach jest mniej lub bardziej zrozumiała nawet dla początkującego, to pozostałe techniki palców lewej ręki powinny być wyjaśnione bardziej szczegółowo.

Szybkie układanie palców w akordy na strunach to jedna z najtrudniejszych technik dla początkujących gitarzystów.... Opanowanie tej techniki zajmuje czasem kilka miesięcy treningu. Celem jest nauczenie się, jak umieścić akord o dowolnej złożoności w jednym ruchu w ułamku sekundy, jednocześnie zapewniając dokładne i czyste brzmienie wszystkich dźwięków o konstrukcji harmonicznej.

Na początku wydaje się to niemożliwe, ponieważ palce nie są gotowe do rozciągania i nie mają wystarczającej niezależności od siebie. Trzeba uczyć się różnych ćwiczeń zarówno na rozciąganie, jak i na niezależność palców, ćwiczyć je codziennie, po drodze ćwicząc najpierw proste akordy, składające się z dwóch lub trzech sprasowanych strun, a potem bardziej złożone – z wykorzystaniem rodzajów barre.

Oto kilka przykładów prawidłowego ułożenia palców w akordzie:

Ta technika jest wyjaśniona bardzo prosto. Jeśli grasz akompaniament uderzając lub bijąc, to zmiana akordów w większości przypadków następuje z mocnym uderzeniem, gdy ruch prawej ręki podczas walki odbywa się od góry do dołu po strunach lub bierze się bas w przypadku bustingu. Dlatego trzeba przede wszystkim mieć czas na naciśnięcie od góry strun, czyli basowych, a potem melodycznych. Nadejdzie moment, w którym początkujący gitarzysta wykona akord, choć nie od razu, ale w czasie, który wystarczy, aby położyć palce na strunach przed ich wyciągnięciem.

W przypadku różnych typów gitar ta metoda produkcji dźwięku nazywana jest inaczej. Rosnące i opadające legato, które mają takie nazwy w gitarze klasycznej, w gitarze akustycznej i elektrycznej nazywane są odpowiednio „hummer” i „pool”.

Rosnące legato (młotek) - wydawanie dźwięku w wyniku szybkiego i energicznego uderzenia w strunę na żądanym progu lewego palca w ruchu dźwięków w górę (od najniższego do wysokiego). Można go wydobyć zarówno po wydobyciu dźwięku otwartej struny, jak i po dźwięku naciśniętej struny, podczas gdy początkowy dźwięk jest wytwarzany w zwykły sposób - poprzez uszczypnięcie palca prawej ręki. Po pierwszej nucie, szarpanej, może nastąpić nie tylko jedna, ale także kilka nut legato, granych palcami lewej ręki. Legato łączy ze sobą dźwięki, ponieważ niemal niezauważalnie (bez przerwy) przechodzą one w siebie.

Legato w dół (pool) - odwrotność akcji młoteczkowej: trzeba połączyć wyżej brzmiącą nutę z niższą na tej samej strunie. Uważa się, że ta technika produkcji dźwięku jest bardziej skomplikowana niż poprzednia. Tutaj trzeba uzyskać początkowy dźwięk w zwykły sposób - szarpiąc - i wydobyć drugi, ciągnąc w dół palec, który w danej chwili napina strunę, w kierunku sąsiedniej struny. W tym przypadku dźwięk, w który powinno nastąpić przejście od początkowego, jest przygotowywany z góry – jeszcze przed wyciągnięciem pierwszej nuty, jednocześnie z położeniem palca na odpowiednim progu, zaciska się go drugim palcem lewego dłoni i progu, w którym znajduje się drugi (legat) dźwięk. Należy zadbać o to, aby nuta legato nie brzmiała słabiej niż pierwsza: regularnie ćwicz technikę odrywania palca od struny na różnych progach i strunach gitary: ciągnięcie powinno być aktywne, podobnie jak szarpanie struny.

Technika brace (bend) jest praktykowana w różnych stylach gitary akustycznej z metalowymi strunami i gitarami elektrycznymi. Przede wszystkim jest używany z techniką zbierania w grze.

Istnieją dwa główne sposoby wykonywania gięć.

1. Pierwszy dźwięk jest uchwycony palcem lewej ręki na progu i grany w zwykły sposób, na przykład kostką, a drugą - ciągnąc (przesuwając strunę na tym samym progu w górę lub w dół po szyi, aż do uzyskania pożądanej nuty). W takim przypadku struna nie musi być ponownie uderzana kilofem.
2. Pierwszy dźwięk jest odbierany przez zgięcie (struna jest wciskana, podciągana na żądaną wysokość, wyciągana kilofem). Drugi dźwięk uzyskuje się przez przywrócenie struny do jej normalnej pozycji, to znaczy do nuty, która brzmi, gdy jest wciśnięta na tym progu bez opaski.

Dźwięk wibrujący na gitarach z nylonowymi lub stalowymi strunami jest wytwarzany przez rytmiczne naprzemienne mikroskopijne napięcie i osłabienie strun na progach gryfu. Odbywa się to czubkiem lewego palca. Struna jest dociskana prostopadle opuszką palca do progu podczas odbierania dźwięku, a następnie, za pomocą interakcji przedramienia i lewej ręki, rozpoczyna się rytmiczne wymachiwanie palcem pod pewnym kątem tam i z powrotem równolegle do długość struny (tak jakby jechała po strunie z zewnętrzną okrągłością opuszki). Ale środek struny musi znajdować się w tym samym miejscu na progu. Dzięki temu, chociaż dochodzi do bardzo małego napięcia lub osłabienia struny, jest to całkiem wystarczające do zmian tonalnych w dźwięku.

Na gitarze elektrycznej i akustycznej z metalowymi strunami możliwe jest odtworzenie vibrato poprzez wykonywanie ruchów palcem dociskającym strunę nie wzdłuż, ale w poprzek szyjki gitary, tym samym naciągając ją lub luzując (w zależności od rodzaju opaski wydajność). W ten sposób można odtworzyć nawet drżenie dźwięku na gitarze elektrycznej.

Ta technika wydobycia dźwięku może być szczególnie szybko opanowana przez gitarzystów stosujących metodę kostek gry na gitarze. Granie równomiernego tremolo palcami nie jest możliwe od razu i nie wszyscy. Technika tremolo wymaga bardzo szybkiego i równomiernego zagrania kilku takich samych dźwięków., tworząc pewne tło dla wyliczenia melodycznego lub będąc przeciwnie, linią melodyczną w utworze gitarowym.

Najczęściej w gitarze klasycznej tremolo towarzyszy bas lub arpeggiowana linia harmoniczna. Dźwięki powtarzają się w wysokim rejestrze, tworząc wrażenie brzmienia ludzkiego głosu. Po linii tremolo następuje zwykle po basie trzy powtarzające się dźwięki palców w następującej kolejności: a-m-i. Arpeggia na basie lub w dolnych rejestrach gra się prawym kciukiem (P). Okazuje się, że schemat produkcji dźwięku: P-a-m-i.

W technice gry na gitarze flamenco wykorzystuje się głównie linię tremolo z 4 powtarzającymi się dźwiękami, więc kolejność wydawania dźwięków jest nieco inna: P-i-a-m-i.

Techniki prawej ręki obejmują:

• gra palcami;
• walka;
• technika zrywania gry.

Opiszmy krótko cechy tych technik gry prawą ręką na gitarze.

Wiele stylów muzyki gitarowej wymaga grania palcami. Obejmuje to gitarę klasyczną i gitarę flamenco, nowomodny fingerstyle (fingerpiking), a także konwencjonalną akustykę bez określonego stylu.

Granie akompaniamentu poprzez uderzanie w dół i w górę struny palcami lub kostką w określonym rytmie i sekwencji, wraz z odstępami i pauzami, nazywa się „uderzeniem w gitarę”. Istnieją dość złożone schematy bitew, które początkujący gitarzyści raczej nie będą w stanie zagrać od razu. Musisz zacząć od prostych, bez zacinania się: „czwórki”, „sześć” i „ósemka”.

Powszechne podczas gry na gitarze elektrycznej i akustycznej z metalowymi strunami.Gra się również na strunach nylonowych, ale jest to opcja niestandardowa.

Być może inni początkujący nie będą w stanie zrozumieć bez wyjaśnienia, czym różnią się te techniki od techniki gry na gitarze. I w rzeczywistości sprawa ta nie wygląda na szczególnie przejrzystą. Wielu profesjonalnych muzyków uważa, że ​​techniki gry to sposób na ozdobienie wykonywanych utworów muzycznych lub poprawę brzmienia instrumentu.

Wśród głównych technik, za pomocą których możesz ozdobić swój występ, można wyróżnić następujące.

1. Apoyando i tirando... Odnosi się do techniki palców w grze. Apoyando to metoda wydobywania dźwięku, po której palec prawej ręki spoczywa na sąsiedniej strunie. Szczególnie powszechny wśród gitarzystów klasycznych i flamenco. Tyrando to technika produkcji dźwięku, która nie wymaga opierania palca na sąsiedniej strunie. Dźwięk tą metodą nie ma tak głębokiej i szczególnej barwy, jak ten uzyskany przy pomocy apoyando.
2. Arpeggio... Ta brutalna gra jest uwielbiana przez gitarzystów towarzyszących lirycznym piosenkom i romansom. W tym przypadku dźwięki akordów są odtwarzane w sposób rozłożony (sekwencyjny). Istnieje wiele ataków brute force. Najważniejsze tutaj jest nauczenie się, jak ciągnąć za sznurki w odpowiedniej kolejności i nie zacinać ich z wyprzedzeniem.
3. Flazolety... Oprócz ozdabiania utworu niezwykłym dźwiękiem, alikwoty poszerzają dostępny zakres gryfu gitary: niektóre alikwoty emitują dźwięki o wyższej tonacji niż najwyższy dźwięk standardowego stroju.
4. Ślizgać się (glissando) to świetny sposób na przerzucanie nut lub przenoszenie się w inne miejsce w minimalnym czasie. Ta technika jest wykonywana poprzez przesuwanie po strunie palcami lewej ręki.

Niektóre techniki gry są niestandardowe dla gitary, zapożyczone z technik innych instrumentów muzycznych.

• Pizzicato... Zapożyczone z instrumentów smyczkowych (skrzypce, wiolonczela). Przytłumiony dźwięk na gitarze uzyskuje się poprzez lekkie ułożenie krawędzi dłoni prawej ręki na strunach w pobliżu siodełka podczas gry palcami lub kostką.
• Stukający... Używany w gitarach elektrycznych. Dźwięki są wytwarzane nie przez kostkę, ale przez uderzanie struny palcami prawej ręki w progi odpowiadające wytwarzanym dźwiękom. Niezastąpiony przy graniu legato na dużych strunach interwałowych.
• Golpe... Technika perkusyjna stosowana przez wykonawców muzyki flamenco. W tym przypadku, jednocześnie z graniem palcami na strunach, uderza się w górny pokład korpusu gitary jednym lub dwoma palcami prawej ręki.

Kilka wskazówek dla początkujących gitarzystów, które pomogą Ci opanować ten trudny instrument.

• Rozpocznij naukę tylko z wysokiej jakości instrumentem.
• Posłuchaj i obserwuj, jak grają mistrzowie gitary: to jednocześnie motywacja i lekcja mistrzowska.
• Bardziej przydatne jest ćwiczenie 2 razy dziennie przez godzinę niż 6 godzin 1 raz w ciągu trzech dni.
• Zdobądź solidny samouczek dotyczący wybranego stylu gry i trzymaj się przedstawionej w nim kolejności nauki.
• Nie opanowawszy w pełni pewnej techniki, nie spiesz się, aby przejść do innej.