Rosyjski strój ludowy

Pomimo zmiany nazw i systemu politycznego, nasz kraj niesie starożytne i szczególne wartości kulturowe naszych przodków. Zawarte są nie tylko w sztuce, tradycjach, cechach charakterystycznych narodu, ale także w stroju narodowym.

Starożytny rosyjski strój uważany jest za strój narodowy ludności Rosji przed najazdem mongolskim i Moskwy przed dojściem do władzy Piotra Wielkiego. na na kształtowanie się specjalnych cech strojów miało wpływ kilka czynników jednocześnie: bliskie stosunki z Bizancjum i Europą Zachodnią, zpoziom warunków klimatycznych, działalność zdecydowanej większości ludności (hodowla bydła, uprawa roli).

Ubrania szyte były głównie z lnu, bawełny, wełny, a same w sobie miały prosty krój i długi, zamknięty krój. Ale ci, których było na to stać, w każdy możliwy sposób ozdabiali skromny strój nieskromnymi elementami dekoracyjnymi: perełkami, koralikami, jedwabnymi haftami, haftami złotą lub srebrną nicią, futrzanymi obszyciami. Strój narodowy wyróżniał się również jasnymi kolorami (odcienie szkarłatne, szkarłatne, lazurowe, zielone).

Strój z czasów Rusi Moskiewskiej od XV do XVII wieku zachował swoje charakterystyczne cechy, przeszedł jednak pewne zmiany w kierunku bardziej misternego kroju. Na różnice w ubiorze ludności wpływał podział klasowy: im bogatszy i szlachetniejszy człowiek, tym bardziej warstwowy był jego ubiór i nosili go zarówno w domu, jak i na zewnątrz, niezależnie od pory roku. Pojawiły się swingujące i dopasowane ubrania, a wpływy miała kultura wschodnia i polska. Oprócz lnu stosowano materiały wełniane, jedwabne, aksamitne. Tradycja szycia jasnych ubrań i bogatego ich ozdabiania pozostała.

Na przełomie XVII i XVIII wieku Piotr I wydał dekrety zakazujące wszystkim poza chłopami i księżmi ubierania się w stroje ludowe, co odegrało negatywną rolę w ich rozwoju. Dekrety wydawane były w celu nawiązania stosunków politycznych z sojusznikami europejskimi, przyjęcia ich kultury. Ludziom na siłę wpojono smak, zastępując szykowne, ale długie i niewygodne wielowarstwowe ubrania wygodniejszymi i lżejszymi paneuropejskimi, z krótkimi kaftanami, nisko wyciętymi sukienkami.

Rosyjski strój narodowy pozostał w użyciu ludu i kupców, ale mimo to przyjął pewne trendy w modzie, na przykład sukienkę z paskiem pod klatką piersiową. W drugiej połowie XVIII wieku Katarzyna II podjęła próbę przywrócenia modnym strojom europejskim pewnej tożsamości narodowej., szczególnie w odniesieniu do użytych materiałów i blasku wykończenia.

Wiek XIX przyniósł zapotrzebowanie na strój narodowy, w którym swoją rolę odegrał patriotyzm, który nasilił się w wyniku Wojny Ojczyźnianej. Sukienki i kokoshniki powróciły do ​​codziennego życia szlachetnych młodych dam. Uszyto je z brokatu, muślinu, batystu. Powstająca odzież, na przykład „mundur damski”, może zewnętrznie nie przypominać stroju narodowego, niemniej jednak miała pewien symboliczny podział na „koszulkę” i „sundress”. W XX wieku, w związku z odcięciem się od europejskich dostawców, nastąpił swoisty powrót strojów narodowych, a w drugiej połowie, w latach 70. był to już tylko trend w modzie.

Pomimo tego, że można wyróżnić pewien tradycyjny zestaw ubrań, ze względu na duże terytorium kraju w niektórych regionach strój narodowy nabierał charakterystycznych cech. Zestaw północno-rosyjski jest przekazywany z ust do ust, a nieco bardziej starożytny zestaw południowo-rosyjski jest nie do pomylenia. W centralnej Rosji strój był bardziej podobny do północnego, ale występowały cechy południowych regionów.

Sundresses były na zawiasach i głuche, miały trapezoidalny krój i były szyte z jednego lub kilku płócien. Prostsze sukienki to produkty na ramiączkach, o prostym kroju. Odświętne były wykonane z jedwabiu i brokatu, a do spraw codziennych i życia - z sukna i perkalu. Czasami nosili ciepło na sukience.

Każda prowincja miała swoje preferencje i cechy dekoracji, kolorów, elementów, a nawet nazw. W obwodzie woroneskim poniewów zdobiono pomarańczowym haftem, w Archangielsku, Twerze i Wołogdzie rozpowszechnione były symbole geometryczne, a to, co nazywano „feriazem” w obwodzie jarosławskim, to „soroklin” w Smoleńsku.

Współczesny świat ma swoją szczególną modę, ale wśród ludzi jest zainteresowanie pochodzeniem, narodowymi ubraniami. Stroje tradycyjne można zobaczyć w muzeach, a czasem na wystawach, używa się ich do przedstawień teatralnych i tanecznych, na święta. Wielu projektantów i projektantów mody wykorzystuje w swoich kolekcjach charakterystyczne cechy rosyjskiego stroju ludowego, a niektórzy z nich, podobnie jak badacze, zagłębiają się w szczegółowe badania, na przykład Siergiej Glebushkin i Fiodor Parmon.

Strój wieloczęściowy był charakterystyczny dla wszystkich warstw ludności. O ile wśród ludzi pracy garnitur mógł składać się z siedmiu elementów, to wśród zamożnej szlachty było już dwadzieścia. Jedno ubranie było noszone na drugie, czy to huśtawka, głucha, pojemna, z zapięciami i krawatami. Dopasowana sylwetka praktycznie nie jest charakterystyczna dla stroju narodowego, wręcz przeciwnie, wysoko cenione są swobodne, trapezowe style, a długość w większości przypadków leży na podłodze.

Rosjanie od dawna pasjonują się jasnymi kolorami, które przynoszą radość. Najczęstsze to czerwony, niebieski, złoty, biały, niebieski, różowy, szkarłatny, zielony, szary. Ale poza nimi każda prowincja miała swoje upodobania w odcieniach, których było bardzo dużo: borówka brusznica, chaber, wędzona, pokrzywa, cytryna, mak, cukier, goździk ciemny, szafran – a to tylko kilka z nich. . Ale czarny kolor był używany tylko w elementach niektórych regionów, a potem przez długi czas kojarzył się wyłącznie ze strojem żałobnym.

Od czasów starożytnych haft miał święte znaczenie dla rosyjskiego stroju narodowego. Przede wszystkim zawsze działała nie jako ozdoba, ale jako talizman, ochrona przed złymi duchami. Symbolika pogańska nie odeszła w niepamięć nawet wraz z nadejściem chrześcijaństwa, ale ornamentyka nabrała nowych elementów, łącząc dawne motywy słowiańskie z nowymi motywami kościelnymi. Na kołnierzu, mankietach, obszyciu wyszyto ochronne amulety. Najczęściej stosowaną kolorystyką były czerwone nitki na białym płótnie, a dopiero potem wielobarwność zaczęła się rozprzestrzeniać.

Z biegiem czasu haft nabrał raczej dekoracyjnego charakteru, choć zawierał motywy antycznych ozdób i wzorów. Rozwój haftu złotego, haftu pereł rzecznych, rękodzieła, którego elementy zostały przeniesione z naczyń i mebli na ubrania, również odegrał rolę w zmianie znaczenia. Oryginalny rosyjski wzór przybiera ścisłe kształty geometryczne, prawie całkowity brak zaokrąglonych elementów, co było spowodowane techniką haftu. Najczęstsze motywy i specyficzne symbole: słońce, kwiaty i rośliny, zwierzęta (ptaki, konie, jelenie), figurki kobiece, chaty, figury (rombów, skośny krzyż, choinka, rozety, ośmiokątne gwiazdy).

Oprócz haftu stroje szlachty ozdobiono guzikami. (drewniane guziki oplecione nicią, koronką, perełkami, a czasem drogocennymi kamieniami), abystrzelba i futro wzdłuż rąbka i szyi, paski, naszyjniki (wyszywany perełkami, kołnierz zapinany z satyny, aksamitu, brokatu). Dodatkowe elementy to fałszywe rękawy, paski i szarfy, przyszyte do nich torby, biżuteria, mufki i czapki.

Współczesny strój narodowy kobiet jest rodzajem kompilacji kilku charakterystycznych cech jednocześnie, ponieważ w rzeczywistości istnieje wiele rodzajów i wariantów oryginalnego rosyjskiego stroju. Najczęściej wyobrażamy sobie koszulę z obszernymi długimi rękawami, kolorową lub czerwoną sukienkę. Jednak wersja uproszczona, choć najbardziej powszechna, nie jest jedyną, gdyż wielu projektantów i prostych twórców ludowych powraca do tradycji swoich regionów, co oznacza, że ​​w grę wchodzą różne style i elementy.

Kostiumy dla dziewczynek i dzieci są bardzo podobne do modeli dla dorosłych i obejmują koszule, bluzki, spodnie, sukienki, fartuchy, spódnice, czapki. Wszystkie modele dziecięce mogą być szyte z krótkimi rękawami, dla większej wygody i w zasadzie mają ogólny wygląd sukienki, ale z pewnymi elementami narodowymi. Dla dorastających dziewcząt istnieje większa różnorodność modeli dla dorosłych, a nie tylko sukienki i koszule, ale także futra, zastanawiają się.

Zimowy strój ludowy to dużo ciężkich ubrań. Oprócz ciepłej wełnianej sukienki, częścią stroju na zimę jest krótki płaszcz z odkrytymi plecami, opashen, ocieplacz duszy, pikowane kurtki, futra, wełniane pończochy, ciepłe czapki i szale. W bogatszych odmianach występuje naturalne futro.

Kostiumy sceniczne są dwojakiego rodzaju: najbardziej zbliżone do prawdziwych strojów narodowych (dla chóru), w których przestrzegane są i stylizowane zasady krawiectwa, w których występuje wiele tradycyjnych elementów, ale dopuszcza się niezbędne odstępstwa.Na przykład stroje do tańca okrągłego, rosyjskiego tańca ludowego lub innych stylów tanecznych powinny być przede wszystkim jak najwygodniejsze, aby spódnice można było skracać, nadmiernie puchnąć, a rękawy były nie tylko długie, ale także ¾, „ latarki”. Ponadto kostiumy sceniczne, o ile nie jest to przedstawienie teatralne, są bogato zdobione i możliwie najjaśniejsze, przykuwając uwagę.

Ślubne stroje narodowe wyglądają szczególnie elegancko i luksusowo. Dla bogatych i szlacheckich szyto je z ciężkich, drogich tkanin, ludu stać było na prostsze, jak len. Biel uważana była za symbol świętości, dlatego suknie ślubne wykonywano w innych kolorach – srebrnym, kremowym lub wielokolorowym, eleganckim. Obecność haftu symboli flory - jagód, liści, kwiatów uznano za obowiązkową. Ponadto koncepcja sukni ślubnej obejmowała cztery komplety strojów na raz – na uroczystości przedślubne, wesela, ceremonie i uroczystości.

Stroje ludowe są jak najbliżej źródła. Rzemieślnicy odtwarzają stroje o cechach charakterystycznych dla danego regionu lub prowincji. Stroje karnawałowe mogą być zbliżone do strojów ludowych lub odwrotnie, mogą być uproszczone na wiele sposobów. Jednak stroje świąteczne są niewątpliwie jasne i maksymalnie ozdobione.

Kolor narodowy to jeden ze szczególnych stylów w modzie, ponieważ zakłada przeplatanie się nowoczesnych trendów mody i tradycyjnych cech w kulturze danego narodu. Motywy słowiańskie i rosyjskie kochają nie tylko nasi rodacy, ale także niektórzy zagraniczni projektanci. W takich ubraniach możesz zaistnieć na każdym wydarzeniu, jednocześnie wyglądając ultra stylowo i odpowiednio.

Nowoczesny styl przyjął przede wszystkim kolorystykę, ozdoby i hafty. Znane wzory można znaleźć na modnych ołówkowych spódnicach, sukienkach do kolan, bluzkach. Długie sukienki i sukienki sięgające do podłogi wyglądają najbardziej autentycznie z strojami narodowymi. Zaadoptowała modę i poszczególne elementy, zwłaszcza na etole i szale, buty, czapki.

Strój ludowy obejmuje ubrania, buty, czapki. Głównym elementem jest długa koszula, na którą zakłada się sukienkę, spódnicę lub ponevę, zabezpieczoną specjalnym paskiem. Na poneva i spódnice czasami nosi się fartuch. Na koszulę i sukienkę dozwolone są ciepłe i futrzane płaszcze.

Tradycyjne nakrycie głowy, które przeszło do naszych czasów, to świąteczny kokosznik, jednak oprócz tego częścią stroju są obręcze, wstążki, opaski, szaliki. Autentyczny strój wiąże się z obowiązkowym użyciem biżuterii, naszyjników z pereł, haftowanych odpinanych kołnierzyków. Wśród obuwia warto wymienić botki i kozaki, sandały, filcowe kozaki na zimę.

W Rosji do szycia ubrań używano lnu, pościeli, sukna, jedwabiu, aksamitu, wełny, a jako podszewkę używano podszewki. Tkaniny te były dostępne dla zdecydowanej większości populacji. Ale zamożna klasa mogła sobie pozwolić na drogie stroje z tafty, adamaszku, brokatu, obyaru, satyny, kutnya, satyny, pstrokacizny.

Najłatwiej wypożyczyć rosyjski strój ludowy w sklepach z odzieżą karnawałową. Najczęściej kostiumy są dość monotonne, proste, wykonane z dostępnych tanich materiałów. Strój taneczny lub sceniczny można wykonać na zamówienie w komodach i pracowniach świadczących takie usługi. Ale gotowy strój można kupić na wielu stronach, które zajmują się szyciem nie tylko stylizowanych ubrań, ale także podobnych do tradycyjnych słowiańskich. Te strony są łatwe do znalezienia w wyszukiwarce, a jedną z najbardziej znanych jest rosyjski sklep Vintage (bestavantage).

• Garnitur z kolekcji „Chary z rosyjskiej Północy”.Elegancka sukienka w kolorze głębokiego błękitu z kwiatowym czarno-pomarańczowym ornamentem, beżowym futrem i dopasowaną koroną (nakryciem głowy) oraz ciepłym szalikiem na górze. Ponieważ garnitur jest zimowy, najbardziej odpowiednie obuwie są filcowe buty.

• Luźna czerwona sukienka na ramiączkach, do ziemi, zapinana pod biustem z paskiem wyszytym ozdobą. Pod sukienką koszula z długimi prostymi rękawami i nadrukiem w tradycyjne wzory.