Cechy prima bałałajki

Bałałajka jest symbolem rosyjskiej ludowej kultury muzycznej. Jego nazwa podobno oznacza „żart”, „rozmowa”. Rzeczywiście, ten pozornie prosty instrument jest w stanie przekazać całą gamę uczuć: od zabawy po smutek.

Istnieje kilka rodzajów bałałajki. Wśród nich najbardziej znana jest prima bałałajka. Jego twórcą jest V. Andreev. Przekształcił instrument ludowy, nadał mu nowoczesny wymiar i poprawił jego kształt, osiągając głębsze brzmienie.

Ta nazwa - prima - bałałajka otrzymała całkiem zasłużenie. W swojej rodzinie jest czołową solistką. Poddaje się najbardziej skomplikowanym pracom, które wymagają wysokiej techniki wykonania pracy.

Wymiary tego narzędzia wahają się od 600 do 700 mm. Trójkątny korpus nie jest jednoczęściowy, składa się z 6 lub 7 elementów. Wykonane z drewna, najczęściej bukowego. Pokład (górna część korpusu) wykonany jest z drewna iglastego, np. świerku. Deck służy jako rezonator, który dodaje głębi dźwięku.

Bałałajka ma trzy struny, najczęściej metalowe. Kiedyś dwa sznurki robiono z żyłek, teraz są wykonane z nylonu lub węgla. Według swoich cech bałałajka nie ustępuje instrumentom symfonicznym. Zakres jego brzmienia wynosi od „mi” pierwszej oktawy do „do” czwartej.

Zasługa V. Andreeva polega na tym, że wprowadził system bałałajki, który zwykle nazywa się akademickim. Dla primy jest to: „mi”, „mi”, „la” pierwszej oktawy.

Bałałajki są różnego rodzaju w zależności od celu. Są takie studenckie, z których korzystają ci, którzy dopiero opanowują niuanse gry na tym instrumencie. Profesjonalni gracze na bałałajce grają na bałałajce koncertowej.Jest to narzędzie stworzone z cennego drewna, dostrojone i dopracowane przez rzemieślników. Przeznaczony jest, zgodnie z nazwą, do występów akademickich.

Balalajki koncertowe mogą mieć charakter fabryczny lub rzemieślniczy. Te ostatnie są bardziej cenione, ponieważ mają niepowtarzalny dźwięk. Dzielą się na kilka kategorii: 3, 2, 1 i najwyższą.

Mimo całej swojej prostoty bałałajka jest instrumentem o dość złożonej budowie. Żywotność instrumentu i jego brzmienie zależą od tego, jak wysokiej jakości części są w nim użyte. Niektóre elementy wymagają regularnej wymiany i regulacji.

Struny określają czystość i barwę bałałajki. Zbyt cienkie struny wytwarzają grzechoczący dźwięk, zbyt grube struny powodują, że produkcja dźwięku jest ciężka, zmniejszają melodyjność, a także mogą się złamać.

Mechanizm strojenia znajduje się na wiosła kończącym gryf i służy do naciągania strun. Co jakiś czas trzeba to zmieniać, ponieważ tunery zużywają się i nie pozwalają na utrzymanie wysokiej jakości gry.

Stojak na strunę dostosowuje jakość i siłę dźwięku. Najlepszym materiałem do jego wykonania jest klon. Spód stojaka powinien ściśle przylegać do pokładu. W takim przypadku nie będzie grzechotania. Brzmienie instrumentu, a także wygoda gry na nim uzależniona jest od wysokości i prawidłowego ustawienia statywu.

Ważny jest również dobór akcesoriów. Pasek na ramię pomoże rozładować napięcie w dłoniach, zwłaszcza gdy muzyk stoi lub porusza się podczas wykonywania utworu.

Strojenie bałałajki nie jest bardzo trudne, zwłaszcza jeśli instrument jest używany tylko do odtwarzania muzyki w domu. Pierwsza struna jest nastrojona na nutę „A”, a druga i trzecia na nutę „E”. Instrument można nastroić na ucho lub sprawdzić dokładność regulacji za pomocą fortepianu. Sprawdzenie przeprowadza się w ten sposób: po nastrojeniu pozostawić dolną strunę wolną, a dwie górne docisnąć do piątego progu. Wszystkie trzy struny powinny brzmieć jednocześnie.

Kiedy potrzebujesz nastroić instrument koncertowy, musisz potraktować go poważniej. Aby stworzyć poprawny dźwięk strun, musisz użyć tunera, akordeonu guzikowego lub pianina. Duże znaczenie ma również to, jak dobrze naciągnięte są struny. Od tego zależy ich żywotność. A także pozwoli uniknąć kłopotów podczas koncertu.

Rozpoczęła swoją historię kilka wieków temu, bałałajka pozostaje ulubionym i słynnym instrumentem. Urzeka i urzeka brzmieniem zarówno świąt ludowych, jak i akademickich.

Wskazówki dotyczące wyboru bałałajki w filmie.