Czym są akordeony i jak je nastroić?

Skrzypce brzmią przeraźliwie, natychmiast wciągając słuchacza. Fortepian brzmi szlachetnie i zaskakuje nieoczekiwaną zmianą charakteru. Trąbka wytwarza genialny dźwięk, który jest porywający i wymagający. Otóż ​​akordeon guzikowy jest instrumentem polifonicznym, zdolnym do powtarzania dźwięków swoich „braci”, umiejętnie je naśladować i przez to być interesującym zarówno dla słuchacza, jak i muzyka.

Instrument o tej nazwie istnieje tylko w Rosji i niektórych krajach sąsiednich. Na całym świecie nazywany jest akordeonem guzikowym i słusznie. Akordeon guzikowy i akordeon nie są instrumentami z tej samej grupy, są jednym i tym samym instrumentem z pewną różnicą w budowie. Ale zasada gry pozostaje taka sama.

Definicja akordeonu guzikowego brzmi tak: jest to rosyjski tradycyjny (ale pojawił się nieco ponad sto lat temu) instrument należący do typu chromatycznego. Niejednokrotnie nazywano go mini organami, ponieważ podobieństwo brzmienia obu produktów jest oczywiste. Akordeon posiada rzędy okrągłych przycisków na prawej i lewej klawiaturze.

Należy do najbardziej zaawansowanych pneumatycznych instrumentów klawiszowych. Posiada 12-stopniową skalę, ukształtowaną w tonacji równotemperaturowej. Instrument muzyczny jest ułożony w następujący sposób: jego dwa boki są połączone futrem - komora do wtrysku powietrza. Do powierzchni przymocowane są klocki celuloidowe, komora futrzana oklejona kompozycją granitową i specjalną tekturą, wzmocnioną metalowymi zszywkami i chromowanymi narożnikami.

Po prawej stronie akordeonu guzikowego znajduje się 51-61 klawiszy. Po lewej stronie znajdują się małe guziki, których ilość może wzrosnąć nawet do 120. Urządzenie można utrzymać na wadze dzięki paskom na ramię.Muzyk kontroluje ruch futra podczas gry.

Dźwięk tworzą metalowe języki (nazywane są głosami). Są zestrojone. Listewki to ramy z metalowymi języczkami, a takie urządzenie jest ogólnie nazywane rezonatorem. Głośność określa amplitudę drgań stroika.

Zakres tego instrumentu jest szeroki, dźwięk bogaty, więc może grać solo. Barwa jest kolorowa, odchudzenie subtelne, dźwięk bogaty i melodyjny. Instrument pozwala grać delikatne romantyczne melodie, ale nie „odmawia” też poważnego repertuaru dramatycznego.

Grają na nim kobiety i mężczyźni, w dziecięcych szkołach muzycznych jest uważany za jeden z głównych instrumentów. Wiele osób lubi przede wszystkim stronę estetyczną - jak akordeon wygląda podczas występu. Niektórzy rodzice są zdezorientowani nieporęcznością instrumentu, ale dziecięcy akordeon guzikowy waży mniej niż dorosły, co oznacza, że ​​nie ma się czym martwić.

Ponieważ akordeon guzikowy jest w rzeczywistości akordeonem, jego początki są w tym samym miejscu, co początki wynalezienia akordeonu. A kojarzą się z nazwiskami utalentowanych mistrzów – Františka Kirchnera i Friedricha Buschmanna. Nie, nie pracowali w parach, każdy z nich własnoręcznie wymyślił instrument jak najbardziej zbliżony do akordeonu (również w jego wariacji przyciskowej).

W 1787 r. Kirshner dokonał odkrycia - zaproponował wyprodukowanie instrumentu muzycznego działającego na zasadzie oscylacji metalowej płyty w kolumnie powietrza. Powietrze wdmuchiwała komora futrzana. Nie tylko to zasugerował, ale stworzył też pierwsze przykłady konstrukcji muzycznych. Bushman również zaczął swój wynalazek od oscylującego języka, tyle że był on częścią kamertonu, który mistrz wymyślił do strojenia organów. I tak, rozwiązując zupełnie inny problem, młody wynalazca stworzył urządzenie z futrem i wagą, które z góry determinowało wygląd akordeonu, a co za tym idzie akordeonu guzikowego.

W 1829 r. Kirill Demian, organmistrz z Węgier, wynalazł konstrukcję muzyczną z językami i komorą futrzaną. Wykorzystał bazę Bushmana, ale ją zmodernizował. Instrument składał się z dwóch części - niezależnych klawiatur - i połączonego z nimi futrzanego pasa. Prawa klawiatura miała siedem klawiszy, co wystarczało do zagrania melodii. Po lewej stronie jest bas. Demian opatentował wynalazek zwany akordeonem. Instrument zaczął być masowo produkowany i wkrótce trafił do Rosji.

W 1830 r. Ivan Sizov, rusznikarz z prowincji Tula, kupił na jarmarku egzotyczną harmonijkę na owe czasy. W domu rozebrał go na części, urządzenie okazało się proste. Patrząc na nabycie, rzemieślnik był w stanie stworzyć własny instrument, który stał się znany jako akordeon. Wkrótce w mieście zaczęto produkować akordeon w fabryce. Proces został uruchomiony: mistrzowie rywalizowali ze sobą, aby stworzyć idealny akordeon. Ale Tula nadal jest uważana za znak jakości. Tak więc akordeony są również poprzednikami akordeonu guzikowego.

Harmonia jest strojona diatonicznie, może być grana tylko w durach lub molach. Aby urządzić wesele muzyczne, festyny ​​ludowe, zagrać coś delikatnego na pryczy, wystarczy taki instrument. Harmonia była ulubieńcem ludzi, miała prostą strukturę, dzięki czemu zwykli ludzie mogli ją opanować, nawet bez wykształcenia muzycznego.

W 1907 Peter Sterligov z Petersburga wykonał swój akordeon, który miał już skalę chromatyczną. Tak pojawił się akordeon guzikowy. A jego nazwa to hołd dla pamięci Boyana, starożytnego rosyjskiego gawędziarza. Pochodzenie akordeonu guzikowego w swojej zwykłej formie nawiązuje właśnie do początku XX wieku. Instrument zyskuje na popularności, ludzie go kochają.

Brzmiący akordeon, jeśli nie zastępuje całej orkiestry, przemawia wieloma jego głosami. A instrumenty są inne - duży akordeon guzikowy i mały, trzyrzędowy, czterorzędowy, pięciorzędowy, sześciorzędowy.

Dla amatorskich akordeonistów, a także dla tych, którzy dopiero opanowują instrument, wybierane są proste akordeony guzikowe. Różnią się liczbą przycisków na obu klawiaturach. Zadaniem ucznia akordeonu jest nauka, opanowanie gry, poznanie możliwości i nic więcej.

Najprostszymi przedstawicielami tej kategorii są semi-bayany. Liczba oktaw w nich jest minimalna (na prawej klawiaturze), podobnie jak liczba rzędów z gotowymi akordami po lewej stronie. Waga i wymiary takich modeli są przewidywalnie zmniejszone.

Wersje na żywo często używają gotowych do gry modeli. Różnią się od zwykłych tym, że lewa klawiatura w nich jest w stanie przełączyć się w tryb prawej strony głosu i działać dokładnie tak, jak to robi. Pozwala to na jednoczesne granie dwóch partii solowych utworu. Oczywiście takie „sztuczki” może wykonać tylko profesjonalista.

Tutaj wszystko jest proste: lewa i prawa strona instrumentu muzycznego są odwrócone. To nie jest najczęstsza opcja, wielu może nigdy nie spotkało takiego akordeonu guzikowego. Ale są muzycy, którzy preferują odwrócone projekty. I niekoniecznie jest leworęczny.

Głównym atutem tych akordeonów guzikowych jest to, że potrafią imitować brzmienie poszczególnych instrumentów dętych. Więc, jeśli akordeon powtórzy głos voltorny, zostanie to nazwane tak - „akordeon-voltorna”. Są też guziki akordeon-obój i guzik akordeon-trąbka. To świetne znalezisko dla małej orkiestry, która dzięki takiemu symulatorowi może wykonywać skomplikowane utwory. Repertuar pełnoprawnej orkiestry symfonicznej staje się dla takich zespołów realnym celem właśnie dzięki naśladowcom instrumentów dętych.

Jeszcze raz, Jest też taki moment: większość wybitnych dzieł orkiestrowych pisana jest na skrzypce, fortepian i inne instrumenty, wiodące w ogólnej polifonii. Partie akordeonu są napisane w kilku miejscach, a instrument okazuje się niesłusznie nieodebrany. Musi więc zostać naśladowcą instrumentów dętych, ale to wciąż dźwięk, a co za dźwięk.

Instrumenty cyfrowe są znanym atrybutem naszych czasów. Ale jeśli wszyscy od dawna są przyzwyczajeni do tych samych syntezatorów, cyfrowy akordeon guzikowy dla wielu pozostaje jakimś podejrzanym przedmiotem. Pomimo tego, że konkursy dla akordeonistów grających na tym właśnie instrumencie już trwają pełną parą. I wielu powinno się temu bliżej przyjrzeć: na przykład zwykły profesjonalny akordeon guzikowy z pięcioma rzędami waży co najmniej 13 kg. A potem to już 18. Jeśli ćwiczysz na nim codziennie, problemy z plecami można śmiało przewidzieć.

W przeciwieństwie do tego cyfrowy akordeon guzikowy dla profesjonalistów waży 8 kg, wartości graniczne to 11 kg. A granie na stojąco to prawdziwa przyjemność. Artysta nie odczuwa napięcia, wygląda bardziej wyraziście, łatwiej się trzyma. Czy to nie zaleta, ale nie jest odosobniona. Nauka mechaniczna na instrumencie cyfrowym jest również uproszczona. Muzycy potwierdzą, że wiele karier nie odbyło się ze względu na to, że utalentowany wykonawca w żaden sposób nie mógł wyrównać umiejętności biegania po futrze, a wszystko inne było bez zarzutu.

Wreszcie, instrument ten jest gotowy do użycia, co rozszerza możliwości akordeonu guzikowego w klasycznym repertuarze. Jeśli akordeonista jest także aranżerem (choć przynajmniej w głębi serca), z pewnością doceni taki potencjał instrumentalny. A wbudowane zestawy perkusyjne w urządzeniu cyfrowym robią wrażenie. Oczywiście ten rodzaj akordeonu guzikowego jest drogi.Ale w końcu jest przeznaczony zarówno dla profesjonalistów, jak i dla tych, którzy poważnie traktują sukces muzyczny.

Aby zapoznać się z instrumentem, zrozumieć skalę, rejestry, akordy, wystarczy studencki akordeon guzikowy. Ale ci, którzy idą dalej, opanują różne rodzaje instrumentów - dowiedzą się, czym jest akordeon wielotaktowy, akordeon, akordeon basowy.

Sama ocena nie wystarczy, aby opisać wszystkie godne zakupy modelu. Ocena zależy od tego, czy kupujący szuka drogiego instrumentu, czy koncentruje się na produkcji krajowej, czy też chce instrumentu włoskiego lub niemieckiego, kropka.

Ale prawie każda lista liderów rynku obejmuje następujące modele.

• Weltmeister Romans 703 70/96 / III / 5/3. To narzędzie z przyciskiem jest dostępne w kilku kolorach. Niemiecka jakość tej wybitnej marki nie budzi wątpliwości, jest nienaganna w brzmieniu, ma delikatną oprawę i cieszy się ogromną popularnością wśród profesjonalistów.

• Hohner Nova II 80 A. Marka z ponad półtorawieczną historią. Jest zalecany do nauczania dzieci oddziału średniego instytucji muzycznych. Instrument brzmi świetnie, struktura rzędów klawiatury jest optymalna, na zewnętrznej stronie gryfu znajduje się rejestr, dzięki czemu można szybko przełączać się dłonią prawej ręki.

• Jupiter Lux (fabryka Barinowa). Sześciorzędowa prawa klawiatura, 8 podbródków, wyciszenie i blokada klawiszy, wiele rejestrów. Co prawda zauważają, że nowy instrument może mieć „śmieci” na głosach, ale łatwo je usunąć.

• „Tula” 209 92/55 * 100-II. Dwuczęściowy bajan od najsłynniejszej krajowej marki posiada pięciorzędowy prawy blok, gotowy akompaniament lewej klawiatury. Jest montowany ręcznie, lekki. Wyróżnia go też głęboki, wręcz soczysty bas, ale odpowiednie klawisze brzmią bardziej niż wyraziście. Przyciski wykonane są z tworzywa sztucznego, po naciśnięciu nie jest przenoszone żadne stukanie.

• Aurus GH5060H. Chiński producent oferuje instrument z 37 nutami, gotową klawiaturą oraz możliwością wyboru akordeonu guzikowego w różnych kolorach. Odnosi się do segmentu budżetowego.

Na tej liście znajdują się zarówno narzędzia niedrogie, jak i te, których na pewno nie można nazwać tanimi. Ale wszystkie te marki są dobrze znane i oferują inne ciekawe produkty muzyczne o różnych cenach i możliwościach.

Są to przede wszystkim pokrowce, etui i paski. Należą do nich najpopularniejsze akcesoria. Nie ma wątpliwości, że instrument musi być przechowywany wyłącznie w twardym futerale. Ale wnętrze etui musi być tapicerowane miękką szmatką. Ale o wiele wygodniej jest nosić go w niezbyt ciężkim etui, które zwykle nazywa się miękkim. Do miękkiego etui można przyszyć dwa paski na ramię, dzięki czemu akordeon można łatwo nosić jak plecak.

Naprawa może wymagać wymiany komponentów, które również można kupić. Ale czasami nowe futro jest tak drogie, że będzie nierozsądnym marnotrawstwem starego narzędzia. Albo jedna z klawiatur nie będzie tania. W tym przypadku pojawia się pytanie o współmierność naprawy i wartość narzędzia.

Jeśli instrument jest nowy, należy polegać przede wszystkim na cenie i przeznaczeniu akordeonu guzikowego. Ale bardzo często akordeon guzikowy jest kupowany „z rąk”, a wybór utrudniają niewystarczające kompetencje kupującego.

Jak wybrać akordeon guzikowy, używany i nie przeliczać.

1. Wygląd zewnętrzny. Nie należy się do niego zbytnio przyczepiać, jeśli są drobne otarcia, rysy i inne ślady użytkowania. Jeśli instrument brzmi jednocześnie optymalnie, taka chropowatość nie ma znaczenia. No, z wyjątkiem tego, że możesz dostać niewielką zniżkę.
2. Jeśli narzędzie ma znaczne pęknięcia lub wgniecenia, najprawdopodobniej spada. A taka „trauma” instrumentu może nie tylko wpłynąć na niego zewnętrznie, ale też spowodować utratę kompresji, pęknięcie, pęknięcie podkładek rezonatora i tak dalej.
3. Jeśli żebra futrzane są złamane lub mocno wygięte, oznacza to również upadek lub silne uderzenie narzędzia. A naprawy mogą nie pomóc futrze odzyskać dawnej elastyczności.
4. Przy silnym zapachu wilgoci wydobywającym się z akordeonu guzikowego łatwo się domyślić, że trzymali instrument przez długi czas w wilgotnym i nieogrzewanym pomieszczeniu. Nawiasem mówiąc, zapach nie jest łatwy do usunięcia. Ale jest to też niebezpieczne, bo przy takich „symptomach” po drodze zostanie wykryty proces korozji metalowych głosów, czyli problemy z systemem są bardzo prawdopodobne.
5. Jeśli liczby złamanych kluczy nie można nazwać małą, guziki są zepsute i są dziury w futrze, wszystko jest jasne i bez porady profesjonalistów. Nawet jeśli dadzą akordeon guzikowy za pensa, gruntowny remont będzie kosztował imponującą kwotę, jeśli w ogóle ktoś podejmie się go zebrać.
6. Koniecznie sprawdź szczelność narzędzia. Nie powinien przepuszczać powietrza bez naciskania klawiszy podczas ściskania i zwalniania. Im bardziej futro "unosi się", im więcej powietrza ucieka, gra nie może być w tym przypadku naprawdę komfortowa.
7. Nawet jeśli nie ma widocznych uszkodzeń, akordeon guzikowy dosłownie świeci i nie wydaje się gorszy od nowego, nie doceniając jego brzmienia, nie należy się łudzić. Jeśli jego brzmienie jest wyblakłe i brzydkie, wartość takiego instrumentu natychmiast spada. Jeśli on też jest zbyt zdenerwowany.
8. W dobrym instrumencie: głosy brzmią czysto (nie jest wyczuwalna korozja), związki woskowe wokół głosów są nienaruszone, pudła rezonatorów są w bliskim kontakcie z pokładem bayan, a mechanizm przełączania registrów działa bez zarzutu.

Odpowiedzialny sprzedawca nie sprzeda rozstrojonego akordeonu guzikowego. W takiej formie nie można go przedstawić do zakupu, trudno powiedzieć coś o jego możliwościach. Jest to normalne, gdy sprzedawca po raz pierwszy zaprosi dostosowywającego (jeśli sam nie jest właścicielem dostosowania) i wycenia instrument do sprzedaży dopiero po dostosowaniu. W przeciwnym razie możesz kupić „świnię w worku”.

Faktem jest, że nie każdy może dostosować to narzędzie. A niedoświadczony właściciel, a nawet w domu, przesadza swoje możliwości: nawet z profesjonalnym tunerem (program można pobrać w Internecie) trudno to zrobić.

Akordeon po prostu fizycznie nie ma takich elementów strojenia, jak to samo pianino czy gitara. Wewnątrz akordeonu guzikowego znajdują się wkładki z stroikami, które, stroiki, mogą nie pasować zbyt ciasno, iść na bok, co wpływa na błędy dźwięku. Nadal jednak chodzi o naprawę instrumentów, a nie strojenie.

Początkowo stroiki w akordeonie są idealnie wyregulowane, to znaczy instrument jest nastrojony a priori. Jak jest kupiony, tak zabrzmi. Nie trzeba dodawać, że po tanim akordeonie guzikowym nie należy oczekiwać jasnego i bogatego brzmienia. Można więc mówić o tuningu, ale tylko wtedy, gdy jest on prowadzony przez profesjonalistę o słuchu absolutnym.

Książeczka do samodzielnej instrukcji, pulpit na nuty, krzesło, akordeon guzikowy - to wystarczy, aby nawet dorosły nauczył się grać na instrumencie. Możesz też przejść w bardziej zaawansowany sposób: w Internecie jest wiele programów do nauki notacji muzycznej, a także gry na określonych instrumentach muzycznych.

Najważniejsze punkty szkolenia.

• Musi być trzymany prawidłowo. Prawą ręką chwyć szyję tak, aby kciuk znajdował się za szyją, a wszyscy inni mogli swobodnie poruszać się po klawiszach. Lewa ręka to także cztery aktywne palce.
• Lewa klawiatura to bas i akordy. Wystarczy nacisnąć jeden przycisk, aby zagrać cały akord. Po prawej stronie znajdują się tonacje czterech głównych oktaw, durowej i molowej.
• Utrzymanie właściwego futra to również nauka. Musisz nacisnąć dowolny klawisz na prawej klawiaturze i zacząć rozciągać narzędzie lewą ręką. Futro się porusza, dźwięk narasta, a rozciągnięty zanika.

Znalezienie samodzielnej instrukcji gry na akordeonie bez nut nie stanowi problemu, dla dorosłych to dobra pomoc, strach przed nieznajomością zapisu nutowego znika. Tam zapisuje się palcowanie (układ i przemianę) palców podczas gry.Palcowanie jest również nazywane wskazywaniem palców w nutach za pomocą liczb. To znacznie ułatwia naukę.

Wreszcie, przewaga ostatnich dziesięcioleci w samodzielnej nauce gry - samouczki wideo. Pomagają początkującym uczyć się instrumentu zdalnie i robić to tak regularnie, jak sam wykonawca sobie tego życzy.