Nuty na fortepian dla początkujących

Możliwe jest odtwarzanie muzyki bez znajomości nut. Jednak ten poziom raczej nie wyjdzie poza amatora. Aby móc komponować melodie, ważne jest, aby najpierw nauczyć się nut.

Pianino posiada łącznie 88 klawiszy. Spośród nich 52 są białe, 36 są czarne. Za pomocą białych klawiszy wydawane są dźwięki otwartych nut. Nazywa się je otwartymi, ponieważ pozostają niezmienione. Czarne klawisze zmieniają dźwięk. Z ich pomocą gra się ostrymi i płaskimi.

Kolejność nut na fortepianie jest następująca: Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do. Notatki te zalicza się do podstawowej gamy podstawowej „C-dur”. Początkowa nuta „Do” odnosi się do pierwszej oktawy, końcowa „Do” do drugiej. Sekwencja tych dźwięków jest powtarzana na całej klawiaturze fortepianu. „Do” znajduje się na lewo od grupy dwóch ciemnych klawiszy.

Oprócz lokalizacji i nazwy nut ważne jest, którymi palcami naciskasz klawisze. Palce są ponumerowane w następujący sposób: pierwszy - kciuk, drugi - wskazujący, trzeci - środkowy, czwarty - pierścień, piąty - mały palec. Odbywa się to dla wygody gry i procesu estetycznego. Początkujący podpisują notatki z cyframi, aby szybko zapamiętać, którym palcem grać. Uczenie się po liczbach pomaga doprowadzić proces do automatyzacji.

Nauka czytania nut zaczyna się od kadru muzycznego. Składa się z pięciu równoległych do siebie poziomych linii. Do nagrywania muzyki potrzebny jest personel. Każda nuta ma swoją własną linijkę.Gdy nie ma wystarczającej liczby linii, rysowane są dodatkowe paski.

Na przykład „Przed” znajduje się na pierwszej linii pomocniczej. Pod piątym paskiem zaznaczona jest krótka linia, na której narysowana jest notatka „Do”. „Re” znajduje się pod pierwszą linią. „Mi” zajmuje pierwszą linię. Fa jest pomiędzy pierwszym a drugim. „Sól” zajmuje drugie miejsce. Między drugą a trzecią linią rysuje się „A”. „C” znajduje się na trzecim pasie. „C” drugiej oktawy znajduje się między trzecim a czwartym pasmem.

Oprócz podstawowych nut na pięciolinii znajdują się ślady przeróbek. Te symbole są używane do reprezentowania czarnych klawiszy znajdujących się na instrumencie. Znajdują się one na początku skali po kluczu wiolinowym. Na przykład dur harmoniczny. Pomaga to z góry zrozumieć, gdzie grać na czarnych klawiszach, a gdzie nie. Również zmiana jest wskazana obok notatki. Dekodowanie wyrazu ostrego i płaskiego wygląda następująco: pierwszy symbol zmienia dźwięk, podnosząc go o pół kroku, a płaski przeciwnie, równie mocno obniża dźwięk.

Również w muzyce używany jest taki symbol jak bekar. Przypomina trochę mieszkanie. Początkujący mogą to pomylić. Znaczenie bekar jest dokładnie odwrotne. Obecność bekaru oznacza anulowanie jakichkolwiek zmian w całym takcie lub w odniesieniu do jednej nuty.

Klucz wiolinowy i basowy to ważne szczegóły dotyczące pięciolinii. Te znaki są pisane przed wszystkimi innymi postaciami, zajmując pierwsze miejsce. Klucz wiolinowy odnosi się do dźwięków o wysokich rejestrach, a klucz wiolinowy do dźwięków o niskich rejestrach. W systemie fortepianowym klucz wiolinowy jest najczęściej używany do oznaczenia nut prawej ręki, a bas jest najczęściej używany dla lewej.

Aby muzyka nie brzmiała chaotycznie i była uporządkowana, stosują różne rytmy taktów. Rytm muzyczny określa, ile nut zmieści się na jednym progu. Daje to melodii okresowość częstotliwości. Rytm wyznaczają dwie cyfry, jedna nad drugą. Podobnie zapisuje się ułamki w matematyce. Różnica polega na braku linii podziału.

Rytmy muzyczne to: 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8. Rytm wymawia się w ten sposób: dwie ćwiartki, trzy ćwiartki, cztery ćwiartki, sześć ósemek, dwie sekundy. Liczba na górze wskazuje, ile nut w progu, innymi słowy, ile trzeba policzyć: do dwóch, trzech i tak dalej. Poniższa liczba pokazuje, jak długo będzie trwała notatka. Nuty mogą być całe, trwać cały takt, pół, pół taktu. Wyróżnia się także ćwierćnutę, ósemkę i szesnastkę.

Dwie ćwiartki to wspólny prosty rytm. Mówi, że jeden takt składa się z 2 ćwierćnut. Rytmiczny wzór rozmiaru 2/4 jest inny. W stroju są 2 ósemki i 1 ćwiartka lub 6 szesnastek, połączone przez trzy. Istnieje wiele odmian. Najważniejsze, że ich czas trwania odpowiada rytmowi 2/4. Na początku badania lepiej nie dzielić ani nie łączyć notatek. Możesz eksperymentować, kiedy już poznałeś podstawy.

Oprócz prostych stosuje się złożone rytmy muzyczne. Należą do nich 4/4 i 6/8. Rytm 4/4 składa się z 4 uderzeń, których czas trwania jest równy czasowi trwania 1 ćwiartki... Do oznaczenia rytmu 4/4 często używa się znaku podobnego do litery „C”.

Sześć ósmych to rytm na 6 uderzeń. Uzyskuje się go przez połączenie dwóch ćwierćnut i jest reprezentowany przez ósemki.

Podobnie kształtują się inne złożone rozmiary: 4/8, 6/4, 9/8, 12/8. Najważniejszą rzeczą do zapamiętania jest stosunek taktu do czasu trwania nut. Wtedy nie będzie problemów z wynikiem i rytmem gry.

Takt to utwór muzyczny od jednego mocnego uderzenia do drugiego. Pręt jest pionowym prętem, który przecina klepkę. Ta funkcja oddziela od siebie te dwa takty. Ponieważ melodia może zaczynać się słabym rytmem, istnieje coś takiego jak „kopnięcie”. To jest nazwa niepełnej miary. Melodia, która zaczęła się off-beat, na nim się kończy.

O wiele łatwiej jest „uderzyć” w rytm lub głośno odliczyć. Partytura muzyczna jest utrzymywana na „jeden i”, „dwa i”; więc do czterech. „Jeden i” – odnosi się do jednej ćwierćnuty. Przejście do „dwa i” oznacza przejście do następnej nuty.

Zmiana muzyczna odnosi się do zmiany brzmienia nut. Symbole zmian to: ostry, podwójnie ostry, płaski, podwójnie płaski i bacar.

Ostry zewnętrznie przypomina grill na przyciskach telefonu komórkowego. To oznaka półtonowego wzrostu dźwięku. Mieszkanie jest podobne do angielskiej litery „b”. Ten symbol obniża dźwięk o pół tonu. Bekar cofa wszelkie zmiany dźwięku. Symbol wygląda jak cyfra „4” z kwadratem u góry. Podwójny krzyżyk zwiększa dźwięk o dwa tony. Jest pisany jak krzyż z ostrymi końcówkami, które przypominają diament. Podwójne mieszkanie obniża próg o dwa tony. Symbol pisany jest jako dwie litery „bb” umieszczone blisko siebie.

Aby zrozumieć, czym jest tonacja, warto podkreślić takie pojęcia jak „skala”, „skala” i „tonika”. Skala to nuty ułożone jedna po drugiej. Są w porządku rosnącym lub malejącym. Oznacza to, że skala może zaczynać się albo od standardowego Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do, albo wyglądać tak: Do-Si-La-Sol-Fa-Mi-Re-Do.

Tonic to pierwsza i główna skala progu. Jest na nim stabilna triada: Do-Mi-Sol. Nadaje kolor całemu progowi.

Tonalność to tryb, który ma pewną tonację. Tonik to nuta, z której zbudowana jest harmonia. Warto to rozważyć na prostym przykładzie: skala C-dur. Tutaj nuta „C” działa jak tonik, ponieważ melodia zaczyna się od niej. Major zabarwia skalę pozytywnym nastrojem, co oznacza, że ​​jest harmonią. W gamie c-moll C pozostaje tonikiem, w tej skali – moll. W związku z tym „nastrój” melodii zmieni się na smutny.

Aby samodzielnie nauczyć się nut, wystarczy wykonać serię prostych ćwiczeń. Pierwszą rzeczą do zapamiętania są nazwy nut. Należy je wypowiadać w kolejności do przodu i do tyłu. Wiedza musi zostać doprowadzona do automatyzmu. Również wiedza teoretyczna musi być skorelowana z praktyczną. Wymagana jest obecność narzędzia w domu. Musisz zagrać kilka razy skalę C-dur. Gra na pianinie jest również ważna, aby doprowadzić do automatyzmu.

Jest wielu początkujących trenerów, którzy mogą pomóc Ci szybko nauczyć się notacji muzycznej od podstaw. Prostym sposobem na zapamiętanie elementów łaty jest porównanie ich z klawiszami. Sama teoria nie wystarczy do swobodnego grania na pianinie. Ważne jest, aby połączyć naukę teorii z praktyką. Teoretyczne pojęcia i terminy staną się znacznie łatwiejsze do zrozumienia dzięki testowaniu wszystkiego za pomocą instrumentu muzycznego.

Dla początkujących fortepian może wydawać się zniechęcający. Szczególnie początkujący są zdezorientowani czytaniem a vista. Na pierwszych etapach nauczania notacji muzycznej dozwolone jest podpisywanie nut. Lepiej jednak od razu przejść do odczytywania znaków muzycznych bez dodatkowych podpisów. Pomoże w tym kilka ćwiczeń.

Podstawowe nuty należy zapisać na pięciolinii. Pozwoli ci to szybko zapamiętać, jakimi władcami są znaki muzyczne, co pomoże w czytaniu a vista.

Aby kontrolować swoją wiedzę, warto skorzystać z technologii i zainstalować program „trener muzyki”. Możesz ćwiczyć z nieznanym zapisem nutowym. Program pomoże Ci określić, czy notatki są prawidłowo dobrane.

Zanim zaczniesz grać melodie z nut, ważne jest podkreślenie takiego pojęcia, jak „dotyk muzyczny”. Myślnik odnosi się do sposobu grania nut. Początkujący wykonują melodie nie legato, czyli niespójnie. W takim przypadku przerwa między dźwiękami nie przekracza 1/4. Jest też taka metoda realizacji dźwięku jak legato, czy connect. Legato zakłada płynną grę, gdy jedna nuta „przepływa” w drugą. Kolejny akcent to staccato, nagłe. Jednocześnie nuty są grane ostro, ostro, bez zlewania się w integralną melodię.

Dla początkujących najlepiej zwrócić uwagę na piosenki dla dzieci. Nie powinieneś od razu wybierać skomplikowanych prac, które zajmują 2-3 arkusze. Istnieje wiele piosenek, których długość nie przekracza 5-8 taktów. Dla początkujących możemy polecić kolekcję muzyczną B. Milic. Zawiera proste piosenki dla dzieci.

• "Uroczysty". Melodia składa się z ośmiu taktów. Stały rozmiar to 4/4. Muzyka nagrana jest w ćwierćnutach i całych nutach. Nie słychać odgłosów zmian.

• "Zima". Ośmiotaktowa zimowa melodia jest idealna do treningu. Rozmiar to 4/4. Powolny rytm i niewielka liczba nut pomogą szybko opanować grę na pianinie.

• „Flagi”. Ta melodia jest trochę bardziej skomplikowana. Gra się go ze znakami modyfikującymi w tonacjach Cis-dur i Fis-dur. Pojawia się tu również kropkowana notatka. Kropka pod lub nad nutą oznacza, że ​​należy ją wykonać uderzeniem staccato.

Po przećwiczeniu prostych piosenek możesz przejść do bardziej złożonych. Takie melodie mogą składać się z 15-20 taktów.

• „W trawie siedział konik polny”. Popularna melodia, która ma ślady zmian, nuty z kropkami. Piosenka pomoże utrwalić i poprawić nabyte wcześniej umiejętności.

• "Przepiórka". Ta smutna melodia wprowadzi Cię w skalę a-moll. Jest rozgrywany w tempie 2/4. Istnieje kilka wersji tej piosenki. W jednym nie ma śladów zmian, w drugim są obecne. Pozwala to wybierać między wersjami prostymi i wyrafinowanymi.

Aby dzieci były zaangażowane w zajęcia, możesz zaoferować odtwarzanie nowoczesnych piosenek z kreskówek.

• Melodia z „Fixies”. Melodia wydaje się bezpretensjonalna, ale to tylko na pierwszy rzut oka. Pięciolikę reprezentują klucze wiolinowe i wysokie, są płaskie, ostre i bakar. Aby zagrać tę piosenkę, musisz „zapoznać się” z szesnastkami i akordami.

• "Mój mały kucyk". Melodię „Friendship is Magic” reprezentuje tylko klucz wiolinowy. Gra się w tonacjach Cis-dur i Fis-dur. Nie ma innych śladów zmian.

Perfekcyjne opanowanie gry na pianinie zajmie ponad rok. Możesz jednak zacząć dosłownie od zera. Wymagana teoria jest poznawana w procesie uczenia się. Reszta zależy od chęci i wytrwałości.