Trójkąt - historia i opis instrumentu muzycznego

Trójkąt muzyczny jest dość prostym instrumentem z wyglądu, ale ma swoje własne cechy. O jego historii, brzmieniu, a także o roli jaką pełni w orkiestrze opowiemy poniżej.

Trójkąt to instrument muzyczny z dołączoną pałką, która jest jednym z najbardziej podstawowych instrumentów perkusyjnych. Swoją nazwę zawdzięcza swojemu kształtowi w formie trójkąta równobocznego. Ludzie w Rosji nazywali go tylko „snafflem”, ale tak niezwykła nazwa nie zakorzeniła się w orkiestrze.

Ogólnie rzecz biorąc, to narzędzie jest metalowym prętem wygiętym w pożądany kształt. Jednocześnie w jednym z rogów tego trójkątnego narzędzia końce metalowego pręta nie zbiegają się, to znaczy okazuje się, że ten narożnik pozostaje otwarty.

Pomimo wizualnej prostoty instrumentu, jest on wykonany według ścisłych zasad, aby nie zniekształcać jego brzmienia. Do jego stworzenia używa się specjalnego rodzaju stali - srebra. Dużą uwagę przywiązuje się również do sztyftu instrumentu.

Niestety, nadal nie da się dokładnie określić, kiedy i gdzie pojawił się pierwszy trójkąt muzyczny. W tej chwili wiadomo tylko, że pierwsze modele tego instrumentu powstały w formie trapezu i wyglądały jak strzemię średniowieczne. Stwierdzono to dzięki pracom niektórych artystów angielskich i włoskich, którzy przedstawiali ten instrument w niektórych swoich pracach.

Pierwsze wzmianki o takim trójkącie można znaleźć jedynie w inwentarzu majątku Wirtembergii, który pochodzi z 1389 roku. Ale według niektórych informacji najprawdopodobniej narzędzie to pojawiło się we wschodnich regionach, a konkretnie w Turcji. Pierwsza wzmianka o nim pochodzi z XV wieku.

Nie można powiedzieć z całą pewnością, w jakim okresie instrument uzyskał najbardziej znany nam trójkątny kształt, ale w XVII wieku miał trzy odmiany, a potem pięć.

W Rosji trójkąt „zadeklarował się” około 1775 roku. Szybko zyskała popularność i popyt ze względu na swój dość egzotyczny i przypominający wschodni smak smak.

Jedną z pierwszych oper, w których można było usłyszeć dźwięk muzycznego trójkąta, była opera francuskiego kompozytora André Gretriego zatytułowana „Sekretna magia”jednak w orkiestrach z wojskowymi kompozycjami muzycznymi zaczęto go stosować znacznie wcześniej. Wiadomo, że trójkąt był poszukiwany wśród żołnierzy za panowania cesarzowej Elżbiety Pietrownej.

Instrument ten był również używany przez innych znanych klasyków muzycznych, m.in. kompozytora Josepha Haydena, Wolfganga Amadeusza Mozarta, a także Ludwiga van Beethovena, Johanna Straussa i Nikołaja Andriejewicza Rimskiego-Korsakowa. W ich twórczości instrument ten był najczęściej wykorzystywany do tworzenia obrazów kojarzonych ze Wschodem, a także wzbogacania palety dźwięków ich muzycznych kompozycji.

Spośród wszystkich dzieł, w których trójkąt muzyczny ma swoją część, najsłynniejszy jest pierwszy koncert na fortepian i orkiestrę Franciszka Liszta, który odbył się w 1849 roku. Dla żartu wielu zaczęło nazywać go Koncertem na Trójkąt, gdyż w tym utworze instrument ten nie tylko pełni rolę tła, ale też w pełni odpowiada za jedną z części, otwierając tym samym trzecią część koncertu zatytułowaną „Allegretto vivace”.

W chwili obecnej tak interesujący instrument muzyczny nie stracił jeszcze na znaczeniu w dziedzinie muzyki. Trudno wyobrazić sobie bez niego nowoczesną orkiestrę, bo to on ożywia jej brzmienie, nadaje jej nuty powagi i wielkości, a także czyni je bogatszym i intensywniejszym.

Obecnie trójkąt jest bardzo popularny nie tylko w orkiestrach, ale także podczas świąt w Grecji. Używany jest jako akompaniament w okresie Nowego Roku i Świąt Bożego Narodzenia głównie przez dzieci podczas kolęd, gratulacji i piosenek. Brzmienie tego instrumentu tworzy atmosferę i nastrój prawdziwego święta i przypomina bajkę.

Trójkąt to instrument muzyczny, który nie ma określonego tonu. Notatki do niego są zwykle tworzone z bardzo różnymi czasami trwania i bez kluczy.

Jednak barwa tego instrumentu jest niezwykła. Jego dźwięk jest dźwięczny, jasny, czysty i jakby musujący. W orkiestrach to on ma największy wpływ na poziom dynamiki i nadaje w utworze określony charakter.

Dźwięk trójkąta zależy bezpośrednio od tego, jak silny będzie na niego cios. Uzyskuje się więc delikatny dźwięk o niemal nieważkim uderzeniu. Przy ostrzejszym dźwięku wychodzi dosłownie szorstko, genialnie i bardzo kolorowo.

Granie na muzycznym trójkącie wymaga specjalnych umiejętności oraz wyczucia dźwięku i jego rytmu.

Zazwyczaj instrument ten jest zawieszony w jednym z rogów za pomocą cienkiego drutu lub oplotu, podczas gdy jest trzymany w rękach lub przymocowany do pop-ture. Wydobywanie dźwięku odbywa się poprzez uderzanie kijem, który jest wykonany z metalu lub drewna i w sferze muzycznej nazywany jest niczym innym jak „gwoździem”.

Trójkąt muzyczny od dawna i zasłużenie stał się pełnoprawnym instrumentem orkiestrowym, który jest głównym. Istnieje wiele rodzajów orkiestr. Należą do nich orkiestra smyczkowa, militaria, instrumenty dęte, symfonia, pop i jazz. Każda z nich ma swoją specyfikę brzmieniową i nie tylko, ale muzyczny trójkąt idealnie i harmonijnie wpasowuje się w każdą z nich, dodając im różnorodności i jasności.