Fortepian

Jak grać na pianinie?

Jak grać na pianinie?
Zadowolony
  1. Jak prawidłowo usiąść przy pianinie?
  2. Jak trzymać się za ręce?
  3. Znajomość klawiatury i nut
  4. Jak nauczyć się grać proste melodie?
  5. Jak dużo czasu to zajmuje?
  6. Jak się zmotywować?

Posiadanie pianina w domu często motywuje właścicieli do nauki gry na nim swoje dzieci lub wnuki. Ale sami dorośli nie mają nic przeciwko graniu swoich ulubionych melodii na tym polifonicznym instrumencie, zarówno dla własnej przyjemności, jak i dla gości. Zastanówmy się, czy można realizować swoje muzyczne pragnienia na samodzielnych lekcjach w domu, skoro wcześniej nie było nic wspólnego z grą na pianinie.

A przede wszystkim musisz nauczyć się prawidłowo siedzieć przy instrumencie.

Jak prawidłowo usiąść przy pianinie?

Prawidłowe siedzenie pianisty to klucz do udanego procesu edukacyjnego, z którego należy czerpać jedynie przyjemność, a nie mnóstwo kłopotów w postaci bólu pleców, karku, nóg, rąk i palców.

Każdy dyskomfort podczas treningu powodujący uporczywy ból jest wyraźną oznaką błędów w lądowaniu i ułożeniu rąk.

Aby zajęcia były jak najbardziej komfortowe, musisz spełnić 3 warunki do tego.

  1. Zaproś konfiguratora i dostroić instrument muzyczny.
  2. Znajdź odpowiedni stołek (ławka) lub zakupić śrubowe krzesło pianistyczne z okrągłym siedziskiem, z regulacją wysokości. Lepiej też poszukać ławki, która wygląda jak ławka z kwadratowym siedziskiem z regulowaną wysokością.
  3. Kup książkową wersję co najmniej jednego samoobjaśniającego się samouczka gry na fortepianie... Te przewodniki uczą początkujących zarówno w zakresie nut, jak i liczb. Są też uniwersalne, które pozwalają wybrać pożądaną metodę – muzyczną, cyfrową lub wszystkie razem.

Zwykłe krzesło i ławka bez zmiany wysokości siedziska nie nadają się do nauczania. Jest to szczególnie ważne dla dzieci – stale rosną.Nawet wybierając dziś wygodną ławkę dla dziecka, za miesiąc stanie się ona przesadnie wysoka.

Ale dorośli również powinni zwracać szczególną uwagę na wybór miejsca. Zbyt wysoka pozycja siedząca zmusi ręce do przemieszczenia się w uniesionej pozycji, z której trudno jest podnieść palce i nacisnąć klawisze. Niska pozycja siedząca będzie wymagała sięgnięcia po klawisze i zbyt niskiego położenia dłoni, co może spowodować uszczypnięcie mięśni.

Oto główne punkty siedzenia instrumentów, które są uważane za prawidłowe dla początkującego pianisty.

Krzesło należy ustawić naprzeciwko klawiatury na jej środku. Tu zaczynają się klawisze 1. oktawy. Połowa klawiszy o niskim tonie (po lewej stronie klawiatury) znajduje się w zasięgu palców lewej ręki, a mniej więcej taka sama liczba klawiszy prawej ręki o wyższym tonie znajduje się w obszarze prawej ręki.

Jeśli chodzi o odległość od klawiatury fortepianu do krzesła, nie ma jasnych standardów poza ogólnymi wytycznymi.

Każda osoba ma swoje indywidualne cechy antropometryczne, które nie ograniczają się tylko do tempa wzrostu i wielkości ramion.

Przy tym samym wzroście dwie osoby mogą mieć różne wskaźniki wydłużenia górnej części tułowia, długości nóg, ramion, dłoni i palców. To właśnie te cechy rozwojowe są decydujące dla pianisty siadającego do fortepianu.

O tym, jak daleko od klawiatury powinno znajdować się krzesło danego muzyka, decydują następujące pozycje jego ramion i nóg:

  • lądowanie - na krawędzi krzesła (1/3 lub 1/2 powierzchni siedziska);
  • rama - wyprostowane (utrzymana szczupła postawa);
  • jeśli wyciągniesz ręce do przodu, następnie powinny opierać się o początek klawiszy (od strony wyjścia z korpusu instrumentu);
  • ramiona są w stanie zrelaksowanym, trzymają się równo i nie poruszają się w górę podczas gry;
  • odległość między ciałem dorosłego pianisty a klawiaturą fortepianu wynosi około 30-40 cm, w zależności od długości ramion osoby;
  • nogi powinien mocno opierać się o pedały, biodra są prawie równoległe do podłogi i tworzą w przybliżeniu kąt prosty z ciałem muzyka (dla dzieci należy ustawić podnóżek).

A jak ułożyć ręce to osobna rozmowa, która wymaga szczególnej uwagi.

Jak trzymać się za ręce?

Pozycja rąk do gry na pianinie jest główną latarnią, dzięki której można ocenić prawidłową pozycję siedzącą, zarówno na wysokości, jak i odległości krzesła od instrumentu.

Wymieńmy kryteria prawidłowego ułożenia rąk pianisty.

  1. Łokcie dłoni zwisają i znajdują się z przedramionami i dłońmi na poziomie klawiatury (lub nieco powyżej). Łokcie nie powinny jednak dotykać ani naciskać na ciało zawodnika – powinna być wolna przestrzeń między nimi a tułowiem. Ale niedopuszczalne jest również szerokie rozłożenie łokci na bok.
  2. Części ramion od barków do łokci należy trzymać w obszarze granic ścian bocznych ciała.... Nie wysuwają się przed ciało, co zdarza się w tych niepożądanych momentach, kiedy muzyk pochyla się w kierunku oparcia krzesła lub odwrotnie, do tyłu, gdy nadmiernie pochyla się w kierunku klawiatury.
  3. Musisz nauczyć się rozluźniać palce unikanie w nich nadmiernego napięcia nawet podczas wciskania klawiszy, nie mówiąc już o momentach ich puszczania.
  4. Palce są zawsze zgięte (zaokrąglone) nad klawiaturą. W tej formie są najbardziej zrelaksowane (naturalna pozycja dłoni i palców, w której mięśnie pozostają w spoczynku).
  5. Naciskanie klawiszy odbywa się za pomocą „poduszek” (miękkich końcówek) palców. W takim przypadku palce nie powinny zginać się w stawach.

Bardzo ważny moment dla początkującego podczas gry: żądany klawisz jest zanurzany przez grający palec aż do zatrzymania, a palce, które nie grają w tym samym czasie, leżą swobodnie na sąsiednich klawiszach w stanie zrelaksowanym.

Wolne palce nie zwisają nad klawiaturą, ale leżą na niej, nie stwarzając dodatkowych niedogodności przy graniu palcami.

Znajomość klawiatury i nut

Klawiatura nowoczesnych pianin składa się z 88 klawiszy, z których 52 jest białych, a 36 czarnych. Taka sama liczba klawiszy jest zawarta w fortepianie - to jest standard fortepianowy. Natomiast w pianinach krajowych wyprodukowanych przed latami 70. XX wieku klawiatura składała się z 85 klawiszy (50 białych i 35 czarnych). Później fortepian został wydany z pełną klawiaturą do fortepianu.

Poniżej znajdują się obrazy dwóch oktawowych klawiatur fortepianowych:

  • górna klawiatura - 88 klawiszy (pełne);
  • na dole - 85 (niestandardowe).

Klawiatura fortepianu zawiera gamę dźwięków o 7 pełnych oktawach, od dźwięku C w kontraktawie do dźwięku B w 4. oktawie. W dolnym rejestrze są jeszcze 3 klawisze, których dźwięki należą do subcontroctawy (najniższe dźwięki fortepianu): „A”, „A-ostry” (czarny klawisz) i „B”. Oznacza to, że podkontakt jest niekompletny - tylko 3 dźwięki.

Jest również niepełna oktawa w wysokim rejestrze - 5 miejsce. To prawda, że ​​składa się tylko z jednego dźwięku „do”. Piąta oktawa C to najwyższa nuta w zakresie tego instrumentu muzycznego.

Pojęcie "oktawa" w muzyce oznacza zakres dźwięku lub interwał, w tym 8 (łac. octava oznacza „osiem, ósemka”) kroków i 6 tonów od dowolnej nuty do dokładnie tej samej nuty z nazwy, podobny w brzmieniu, ale o innej wysokości. Na przykład dźwięk „C” 1. oktawy jest całkowicie zgodny z dźwiękiem „C” 2. oktawy lub dźwięk „C” małej oktawy, ale różni się od nich wysokością. To samo można powiedzieć o innych dźwiękach: „si” 1. oktawy jest zgodne z „si” oktawy 2. i molowej, dźwięk „mi” 3. oktawy jest zgodny z „mi” oktawy 2. i 4. oktawa itd. W każdej parze porównywanych nut różnica wysokości to jedna oktawa (dokładnie 6 tonów). W tym przypadku początkowa nuta to 1., a ostatnia nuta to 8..

Sekwencja dźwięków muzycznych „do-re-mi-fa-sol-la-si” nazywa się główną skala... Dźwięki te są wytwarzane przez naciśnięcie odpowiednich białych klawiszy na pianinie.

Zwyczajowo wszystkie dostępne oktawy na fortepianie i wszystkich innych instrumentach wyznacza się nutami gamy głównej.

Każda oktawa – 1., 2., duża i wszystkie inne – zaczyna się dokładnie od nuty „C”, a kończy na „B”, jeśli poruszasz się po klawiaturze sekwencyjnie od jej lewej do prawej. Subcontroctawa, znajdująca się na lewym brzegu, zawiera tylko 2 białe klawisze, na których odtwarzane są jej ostatnie dźwięki – „la” i „si”. Jak już wspomniano, podkontroktawa jest niekompletna.

Poniższy obrazek pokazuje część klawiatury fortepianu z nazwami nut. Z obrazu łatwiej będzie zrozumieć to, co właśnie zostało powiedziane.

W teorii muzyki najmniejszy interwał pomiędzy dwoma dźwiękami o różnej wysokości uważany jest za półton. To jest prawo, które jest realizowane w praktyce. Instrumenty muzyczne, w tym fortepiany, są wykonane i nastrojone tak, aby ich dźwięki mogły różnić się wysokością nie mniejszą niż ten interwał. Jeśli na pianinie konsekwentnie przechodzisz przez wszystkie klawisze (zarówno białe, jak i czarne) od lewej do prawej, to każdy klawisz podnosi poprzedni dźwięk dokładnie o jeden półton.

Każda oktawa zawiera 7 białych klawiszy z dźwiękami skali głównej (od „C” do „B” włącznie) oraz 5 czarnych. Czarne klawisze to półtony z głównych dźwięków. Co więcej, nuty czarnych klawiszy mają 2 nazwy pochodzące od nut, pomiędzy którymi się znajdują. Na przykład dźwięk czarnego klawisza między klawiszami C i D można nazwać cis lub d-płaskim.

  • Ostry (#) - jest to znak nutowy, czyli podniesienie dźwięku o pół tonu. W naszym przykładzie nuta „C” na białym klawiszu jest „czystą” nutą głównej skali, a zatem czarna będzie podniesiona o pół tonu dla niej, ponieważ znajduje się na prawo od „ czysty” uwaga.
  • Mieszkanie (b) - znak, który wręcz przeciwnie oznacza, że ​​ten lub inny dźwięk jest obniżony o półton. W naszym przypadku czarny klawisz znajduje się na lewo (czyli o półton niżej w dźwięku) od nuty „D”, więc słowo „płaski” jest dodawane do nazwy „czystej” nuty „D”.

Pomiędzy klawiszami dźwięków „si” – „do” i „mi” – „fa” nie ma czarnych klawiszy, ponieważ między tymi nutami interwał dźwiękowy jest tylko półtonem. Tak jest na lepsze – muzykowi łatwiej jest poruszać się w oktawach i nutach, mając takie „wyspy” czarnych klawiszy w ciągłej sekwencji białej klawiatury.

Na powyższym obrazku nazwy wszystkich czarnych klawiszy są podpisane, a oznaczenia dźwięków skali głównej są dodawane literami alfabetu łacińskiego:

  1. dopisek „przed” jest oznaczony literą C;
  2. "Czerwony;
  3. "Mi" - E;
  4. „Fa” - F;
  5. „Sól” - G;
  6. "La" - A;
  7. „Si” - B (czasami H).

Te litery oznaczają również akordy oparte na głównych tonach. Jeśli na przykład pryma (pryma) akordu to „C”, to akord jest oznaczony literą C. Jeśli pryma to „F”, to akord to F.

Musisz zrozumieć: bez względu na to, jak nazywa się nuta znajdująca się na czarnym klawiszu („cis” lub „des”), sam dźwięk się od tego nie zmienia.

Eksperci uważają, że na początku uczący się gry na fortepianie nie musi spieszyć się z nauką umiejętności muzycznych, aby nie przeciążać głowy informacjami. Zacznij od razu z rękami i zasadami produkcji dźwięku. Ale jest to bardziej prawdopodobne tylko w przypadku małych dzieci, które uczą się z nauczycielami. Dla wszystkich innych właściwą decyzją byłoby połączenie zarówno umiejętności muzycznych, jak i praktyki gry na instrumencie.

Partia fortepianu nagrana jest na dwóch pięcioliniach:

  • w tonacji „Sól”, zwana też „skrzypcami”, obliczona głównie na granie melodii i głosów środkowych palcami prawej ręki;
  • w lewym kluczu Fa.

Najpierw musisz uczyć się nut w obrębie 3-4 oktaw, zaczynając od dużej oktawy, a kończąc na środku 2. oktawy. Ponadto łącz się i ćwicz: graj nuty lewą ręką od małej oktawy do pierwszej, a następnie kontynuuj palcami prawej ręki:

Czas trwania nut może być bardzo różny. Dla początkujących warto ograniczyć się do takiej liczby:

  • cała notatka (trwa 4 liczby: „raz-dwa-trzy-cztery”);
  • połowa (2 liczy się jako ostatnie: „raz-dwa”, „dwa-trzy” lub „trzy-cztery”);
  • mieszkanie (Tylko 1 liczenie trwa: „jeden” lub „dwa”, „trzy” lub „cztery”).

Jak nauczyć się grać proste melodie?

Zanim nauczysz się grać nawet proste melodie, musisz poćwiczyć układanie rąk i kolejność ruchów palców na prostych dwuoktawowych gamach i pasażach: C-dur, a-moll. Uczniom od podstaw bardzo pomoże nauka skal, w których kolejność palców jest określana przez liczby.

Palce obu rąk są oznaczone w następujący sposób:

  • kciuki - numer 1;
  • indeks - 2;
  • średni - 3;
  • bezimienny - 4;
  • małe palce - 5.

Teraz przykłady wag:

Kolejność gry jest następująca:

  1. osobno uczą się gamy: C-dur, potem - wersje a-moll;
  2. grane są arpeggia (linie 2 i 5 pięciolinii);
  3. granie akordów (współbrzmienie zakończeń 1. i 4. linii);
  4. łuski łączące 1. i 4. wersy z akordami;
  5. graj gamy obiema rękami: lewą - małą oktawą, prawą - pierwszą (unisono).

Mając do czynienia z gamami, pasażami i akordami granymi oddzielnie, najpierw lewą, a potem prawą ręką, musisz spróbować opanować gamy grając jednocześnie obiema rękami. Do pierwszej oktawy gra się je lewą ręką, a potem - prawymi palcami.

Teraz możesz spróbować grać melodie prostych piosenek.

Nie ma potrzeby brania długich przykładów nut lub utworów, których rytm jest bardzo szybki i złożony. Wystarczą uduchowione folkowe utwory lub piękne kompozycje w wolnym tempie.

Ciekawie będzie, gdy dzieci zagrają piosenkę z kreskówki:

Jak dużo czasu to zajmuje?

W przypadku dorosłych początkowa nauka gry na pianinie może zająć znacznie mniej czasu niż w przypadku dzieci, zwłaszcza bardzo młodych (6-8 lat). Faktem jest, że dorośli mogą od razu zacząć grać na nutach. Z kolei dzieci będą musiały uczyć się notacji muzycznej dłużej, ponieważ będą musiały tłumaczyć praktycznie całą teorię dosłownie „na palcach” (mało prawdopodobne, że będą w stanie przeczytać i zrozumieć, co jest napisane w edukacyjnej literaturze muzycznej na temat ich własny).

Ale wtedy wszystko będzie na odwrót: dzieci mają więcej czasu na zajęcia, a palce są bardziej plastyczne, a słuch szybciej się rozwija.... Problemy z plastycznością i wrażliwością palców u dorosłych również nasilają się z wiekiem. Osoba poniżej 30 roku życia jest znacznie bardziej obiecująca w edukacji muzycznej niż 40 czy 50 lat.

A co do konkretnych terminów treningu, to zależą one od intensywności i zainteresowania jednostki: trening wstępny - od 3 miesięcy. do roku, a każdy kolejny poziom - od 1 do 1,5 roku.

Jak się zmotywować?

Początkujący pianista musi motywować swoją naukę wynikami. Jeśli mu się nie podobają, to coś jest nie tak. W takim przypadku musisz wykonać następujące czynności:

  1. zwróć się do profesjonalnych muzyków o pomoc w ustawieniu rąk i poprawie techniki gry (czasami kilka lekcji poprawia wszystko i poprawia nastrój);
  2. ucz się tylko swoich ulubionych utworów w jednym czasie, których nuty można pobrać w Internecie nawet w najprostszych wersjach;
  3. słuchaj częściej znanych instrumentalistów z tych gatunków, które lubisz najbardziej: jeśli lubisz klasykę - znajdź pianistów klasycznych, jeśli jazz - muzyka jazzowego i tak dalej;
  4. czasami trzeba nagrać grę na nośniku elektronicznym, a następnie analizować błędy z ich dalszą eliminacją;
  5. powinieneś zawsze próbować uczyć się sztuk nie tylko dla siebie, ale także dla osób wokół ciebie: ich krewni i przyjaciele, przyjaciele i dziewczyny, o których muzycznych preferencjach łatwo się dowiedzieć.

Więcej ćwiczeń z ćwiczeniami i skalami, okazjonalne koncerty dla rodziny i przyjaciół, granie do ścieżki dźwiękowej pomoże Ci pozbyć się bluesa i kontynuować naukę.

bez komentarza

Moda

Piękno

Dom