Wszystko o fotografach

Idealna praca jest wtedy, gdy robisz coś za pieniądze, co chętnie zrobiłbyś nawet za darmo. Pomimo tego, że teraz dosłownie każda pierwsza osoba może formalnie sfotografować, a większość smartfonów ma dobre aparaty, zawód fotografa nigdzie nie zniknął i są powody, by sądzić, że nadal będzie aktualny w nadchodzących dziesięcioleciach.

W momencie wynalezienia pierwszych prototypów kamer prawie dwa wieki temu uzyskanie nawet stosunkowo wysokiej jakości obrazu wymagało tych tańców z tamburynem: konieczne było zrozumienie zasad działania najbardziej złożonego sprzętu, pozbawionego jakiegokolwiek automatyzacja, poznanie chemii i tak dalej. Początkujący nie byłby w stanie intuicyjnie zrozumieć urządzenia, które w tamtych czasach było uważane za aparat i początkowo takiej techniki nie dało się wynieść ze studia, więc pierwsi fotografowie w dużej mierze zarabiali na portretach.

Z biegiem czasu aparaty stały się bardziej kompaktowe i zyskały ogromną popularność w środowisku dziennikarskim, pozwalając im pokazać świat czytelnikom. Po pojawieniu się około stu lat temu aparaty przenośne niemal natychmiast zaczęły być dzielone na profesjonalne i amatorskie, do użytku domowego i chociaż te ostatnie nie stały się popularne i poszukiwane od razu, dziś musimy zwrócić uwagę na poważną konkurencję ze strony profesjonalnej fotografii z fotografii amatorskiej.

Jeśli marzysz nie tylko o robieniu zdjęć, ale o zarabianiu na tym, powinieneś trzeźwo ocenić wszystkie szanse i zagrożenia. Ci, którzy chcą zostać fotografem, zazwyczaj widzą dla siebie następujące zalety zawodu:

• bycie fotografem jest „fajne” i opłacalne – przynajmniej dobrze wypromowany specjalista z ugruntowaną bazą klientów jest porównywalny ze znanym artystą zarówno pod względem dochodów, jak i popularności w pewnych kręgach;
• praca fotografa nie jest wpisana w sztywne ramy czasowe – w większości przypadków jesteś swoim własnym szefem i możesz sporządzić sobie harmonogram pracy według własnego uznania;
• Fotograf multidyscyplinarny wykonuje wiele różnych prac związanych z fotografią, więc nie przeżywa kryzysu twórczego i może szukać pracodawców wśród wielu dostępnych opcji.

Jednak rację ma też każdy, kto zakłada, że ​​w świecie, w którym każdy zwykły konsument ma swój aparat, nie jest tak łatwo zarobić na fotografii. Spośród potencjalnych wad zawodu zwracamy uwagę na następujące:

• Wiele, wiele osób próbuje zarobić na fotografii - usług na rynku jest znacznie więcej niż jest na nie zapotrzebowanie, więc przebiją się tylko najlepsi;
• aby robić zdjęcia, trzeba najpierw zainwestować w drogi i wysokiej jakości sprzęt, a pytanie, czy to się zwróci;
• niektóre dziedziny fotografii wymagają od mistrza pewnej wytrwałości – fotografując ludzi (zwłaszcza dzieci) lub zwierzęta, trzeba będzie wykonać kilkaset kadrów w ramach jednej sesji zdjęciowej, by wyprodukować kilkanaście udanych;
• każdy fotograf jest rodzajem stylisty: trzeba mieć dobry instynkt, aby pomóc klientowi w wyborze ubrań i kątów do sesji zdjęciowej, ponieważ może w ogóle nie być w stanie pozować, całkowicie zdając się na umiejętności profesjonalisty;
• praca z ludźmi zawsze nie jest łatwa – fotograf wykonuje zdjęcia w oparciu o własne poczucie piękna, ale klient może nie podzielać swojej wizji i subiektywnie krytykować pracę, nawet jeśli jest obiektywnie bezbłędna.

Choć fotograf to jeden powszechny zawód, tak naprawdę w jej ciele wyróżnia się kilka kierunków, sugerujących, że dany specjalista wykonuje głównie sesje zdjęciowe określonego typu. Przy wyborze kreatywnego kierunku liczy się nie tylko własne pragnienie, ale także dostępność odpowiedniego sprzętu. Większość doświadczonych fotografów stara się nie ograniczać do jednego konkretnego obszaru, pisząc w swoim CV kilka rodzajów sesji zdjęciowych.

Praca takiego specjalisty jest chyba najprostsza – pracuje w specjalnie wyposażonym studiu, gdzie możliwe jest ustawienie światła i zapewnienie odpowiedniego oświetlenia. Ludzie przychodzą do takiego specjalisty, aby zamówić sobie sesję zdjęciową, w tym na określonym zdjęciu. Dobre studio fotograficzne często oferuje odwiedzającym szafę i inne rekwizyty do wyboru, a także usługi wizażysty-fotografa, aby przyzwyczaić się do ciekawej roli.

Zupełnym przeciwieństwem fotografów studyjnych są ich kuzyni reportażyści, którzy nie mają absolutnie żadnego harmonogramu i stabilnego studia, ale istnieje „fajka, która woła” – i nigdy nie wiadomo z góry, kiedy i gdzie. Na tej zasadzie działają np. korespondenci wojenni – pracują w terenie, szybko udając się tam, gdzie odbywają się ciekawe wydarzenia. W podobny sposób pracują fotografowie-dziennikarze podróżujący na miejsce wypadków, akcji protestacyjnych i tak dalej. Takie wyjazdy mogą wiązać się z zagrożeniami dla zdrowia.

Jednakże, czasami fotoreporterzy mogą mieć jasny plan działania, jak np. w przypadku korespondentów sportowych, ponieważ harmonogram meczów jest zawsze znany z góry. Reportaż może być również architektonicznym przeglądem miasta lub osobnym punktem orientacyjnym, jeśli z jakiegoś powodu są one aktualne.

W rzeczywistości ślubna sesja zdjęciowa to także rodzaj reportażu, tylko fikcyjnego, a nie dokumentalnego, jak w sporcie czy wojnie. Jego bohaterowie pozują do fotografa ślubnego, więc musi być gotowy do dowodzenia nimi, zarządzania klientami w celu uzyskania najlepszej jakości zdjęcia. W związku z tym fotograf ślubny potrzebuje wielu opcji scenariuszy ślubnych, a także umiejętności kreatywnego odtworzenia każdej chwili.

Fotografowanie kotów i innych zwierząt to osobny zawód, przy założeniu, że postać w ogóle nie będzie słuchać ani pozować. Studyjna odmiana takiego fotografa zakłada możliwość zainteresowania zwierzaka tak, aby mniej się poruszało, zapewniając wysokiej jakości zdjęcia. Nie brakuje też zwierząt terenowych – tych, którzy zajmują się fotografowaniem przyrody i jej mieszkańców bezpośrednio na wolności. W obu przypadkach trzeba być przygotowanym na to, że odsetek udanych strzałów z ogólnej liczby oddanych strzałów będzie bardzo niski.

To szczególny talent do pięknego eksponowania przedmiotów codziennego użytku, aby stały się dziełem sztuki. Artyści są spadkobiercami artystów malujących martwe natury - posiadanie tajników fotografii przedmiotowej pozwala ukazać zwykłe owoce w taki sposób, aby wydawały się jak najbardziej estetyczne. Fotograf wnętrz skupia się na ukazaniu piękna wystroju wnętrza budynku, oddaniu przytulności i estetyki pomieszczenia. Fotografię architektury można również zaliczyć do fotografii artystycznej, jeśli specjaliście udało się znaleźć piękną perspektywę.

Fotograf to o wiele bardziej złożony i wieloaspektowy zawód niż mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka, dlatego nie każdy może zostać dobrym specjalistą. Dążąc do sukcesu w tej dziedzinie, musisz spełnić szereg obowiązkowych kryteriów.

Obejmują one:

• dobra fantazja, pozwalająca znaleźć interesującą fabułę lub wymyślić ją z niczego;
• estetyczny smak, który pomaga zmienić zwykłe w wyjątkowe;
• skłonności twórcze, dające szansę na niezwykłe ujawnienie tego, co oczywiste i znane;
• wyczucie kompozycji - subtelne zrozumienie, jak prawidłowo łączyć tło, przedmioty, detale w kadrze;
• cierpliwość, aby osiągnąć wynik, który nie pojawia się za pierwszym razem;
• umiejętność i chęć pracy z ludźmi.

Profesjonalista musi znać i rozumieć podstawowe zasady artystyczne, przez analogię do tych, które studiowali artyści. Zobowiązany jest do ciągłego doskonalenia swojego gustu estetycznego, zdobywając doświadczenie na wystawach, muzeach i kinie. Niezbędne jest żywe zainteresowanie fotografią i technologią oświetleniową, zrozumienie, jak to działa i jak dobrać odpowiednie poszczególne jednostki, aby osiągnąć pożądany efekt.

Fotograf odpowiada za swoje kreacje zarówno wobec klienta, jak i publiczności lub przedstawionych osób. Nieudana sesja zdjęciowa może stać się powodem odmowy dalszej współpracy i kłótni z klientem. Zdjęcie przedstawiające osobę przedstawianą w niekorzystnym świetle, zwłaszcza takie, które stało się domeną publiczną, może skutkować wszczęciem postępowania sądowego. Reportaż pierwotnie przeznaczony dla szerokiej publiczności i zawierający pewne treści o charakterze prowokacyjnym może mieć najbardziej ambitne i nieoczekiwane konsekwencje.

Dziś możesz nawet zostać sam fotografem - możesz zbierać cenne informacje z Internetu, uczyć się od podstaw na forach tematycznych, zdobywać sławę i promować się na portalach społecznościowych. Jednak wielu osobom łatwiej jest w krótkim czasie i w uporządkowany sposób zdobyć trochę fachowej wiedzy, dlatego wolą iść na studia.

Wstęp w tym przypadku jest bardzo, bardzo niejasnym pojęciem, dlatego nie sposób dokładnie wymienić przedmiotów, które należy zaliczyć, ani nawet daty przyjęcia - po 9 czy 11 klasie. Minimalną i najszybszą opcją przygotowania są zwykłe kursy - rekrutują się tam wszyscy, łącznie z kompletnymi "manekinami", i nie przewiduje się egzaminów wstępnych.

Dla wielu będzie to zaskoczeniem, ale aby zostać specjalistą najwyższej klasy, trzeba ukończyć studia, a mianowicie - otrzymać specjalności „Sztuki piękne i użytkowe”, „Dziennikarstwo” i tak dalej.

Dobry fotograf może dostać pracę w wielu różnych przedsiębiorstwach, ale dziś większość z tych profesjonalistów to freelancerzy, czyli pracują dla siebie. Dotyczy to zwłaszcza początkujących, którzy zajmują się półamatorskimi sesjami zdjęciowymi na łonie natury lub w wynajmowanych na krótko studiach, a także podczas imprez plenerowych. Taki pracownik może nie być jeszcze zatrudniony do stałej pracy, ale sam zdobywa sławę i wypełnia portfolio fotografując swoich znajomych i ich znajomych za niewielkie wynagrodzenie.

Po osiągnięciu kolejnego poziomu możesz poszukać pełnoprawnego pracodawcy, zwracając uwagę na następujące dostępne opcje:

• studio fotograficzne i studia fotograficzne - zrobisz zdjęcia klientów na zwykłe prywatne sesje zdjęciowe, korzystając z lokalu i sprzętu udostępnionego przez administrację;
• agencje modelek i reklamy - przedmioty lub modele do sfotografowania zapewnia szef, lokal może należeć do klienta, a sprzęt - osobiście;
• galerie zdjęć, muzea - tutaj absolutnie wszystko będzie twoje, w tym pomysły na wystawy i sesje zdjęciowe, a od pracodawcy udostępniana jest tylko platforma do pokazywania zdjęć i usługi reklamowe, które pozwalają zarabiać pieniądze;
• wydawnictwa, środki masowego przekazu - domagają się połączenia własnej wyobraźni w procesie poszukiwania ciekawych historii z przestrzeganiem polityki redakcyjnej, nie udostępniają ani sprzętu, ani lokalu, skupiając się na reportażach.

Praca fotografa przez inercję (od kilkudziesięciu lat) uważana jest za bardzo prestiżową i dochodową, ale tak naprawdę wiele zależy od stopnia sukcesu, jaki osobiście osiągnąłeś w swojej karierze. Pierwsza rada dla początkującego fotografa to nie wieszać uszu i nie mieć nadziei, że od razu będzie mógł zarobić tyle, ile dostają najlepsi specjaliści. Nawet w sferze zawodowej różnica w wynagrodzeniach jest dość duża – na przykład w regionach początkujący fotograf na pełny etat zarabia około 300 dolarów miesięcznie, ale dobry specjalista w stolicy na wakacjach przed wakacjami może zarobić parę tysięcy dolarów w jeden weekend.

Musisz to zrozumieć w tym zawodzie zwykle nie mówimy o stałym dochodzie – wszystko zależy od tego, ile pracujesz i jak dobrze to robisz. Freelancer, przytłoczony zamówieniami, w przewidywalny sposób zarabia więcej niż osoba, która jest proszona o sesję zdjęciową raz w tygodniu, ale popularny fotograf ma też blokady i okresy spokoju.

Będąc bezpośrednio związanym z fotografią, zawód blogera w najszerszym tego słowa znaczeniu jest uważany za odrębny od fotografa. Może nie jest zaznajomiona ze starszym pokoleniem, a wiele osób nadal uważa, że ​​blogerów nie można uznać za przedstawicieli odrębnego zawodu, choć jest to niesprawiedliwe, bo na tym zarabiają na życie, a ich styl życia jest zbliżony do profesjonalnego fotografowie i artyści, pisarze.

Zawód dziennikarza może być również związany z fotografią. W dawnych czasach reporter podróżował z własnym fotografem, ale dziś nie ma to sensu – małe publikacje nie wciągną dwuosobowych zespołów, zwłaszcza, że ​​dziennikarz sam może robić zdjęcia.