Czym jest salsa i jak nauczyć się tańczyć tańczyć?

Żywa i pełna pasji salsa to naprawdę wyjątkowe zjawisko. To wybuchowa mieszanka różnych stylów i kierunków licznych tańców latynoamerykańskich. Pomimo tego, że wcześniej ta odmiana była kochającym wolność pomysłem ulicy, dziś stała się bardziej ustandaryzowana i jest badana w prawie każdej szkole tańca.

W ogóle salsa – termin przetłumaczony z języka hiszpańskiego oznaczający „sos”, przez długi czas oznaczał głównie gatunek muzyczny, który swoją popularność zdobył w Ameryce Łacińskiej. Kierunek łączył tak wiele stylów i odmian, że użycie tego słowa było poprawne w przypadku prawie każdej muzyki tego regionu, od mambo po cha-cha-cha. Jednak od lat 60. i 70. XX wieku termin ten zaczął być używany wyłącznie w odniesieniu do stylu stworzonego przez Portorykańczyków i Kubańczyków – imigrantów z Ameryki Łacińskiej, którzy zalali Nowy Jork i jego okolice. W przypadku tańca - bardzo pięknego, zmysłowego i rozpowszechnionego na całym świecie, wszystko było takie samo, bo ma te same korzenie co muzyka. Co zaskakujące, podstawą narodowego nurtu był taniec „snów”, który podczas kultu bogów wykonywali mieszkający na Kubie niewolnicy z Afryki.

Styl znany jako Son Cubano łączył afrykańskie rytmy bębnów, muzykę kubańską i taniec Danzon. W przyszłości czekały na nią liczne przemiany i gałęzie, „karmiące” rumbą i rytmami Ameryki Północnej i Południowej, a dopiero w 1980 roku utrwaliła się współczesna nazwa – „salsa”.

Od tego momentu zaczęto uczyć tańca nie na ulicach, ale w wyspecjalizowanych instytucjach, dzięki czemu szybko stał się on dość ujednolicony.

Opis współczesnej salsy, nawet tej związanej ze sportami nieolimpijskimi, świadczy o jej głównych cechach: jest to taniec towarzyski i latynoamerykański. Kraj pochodzenia nadal definiuje Kubę, a społeczeństwo sugeruje, że jej ruchy wywodzą się od ludzi. Pomimo tego, że najczęściej obserwuje się salsę parową, można ją ćwiczyć samodzielnie (dotyczy tylko kobiet) oraz w grupach, np. taniec okrągły. Wszystkie kluczowe ruchy kierunku wykonywane są w ramach 4 taktów muzycznych i składają się z krótkich i długich kroków.

W salsie można znaleźć ślady takich odmian jak mambo, cha-cha-cha i bolero. Początkowo taniec wykonywany był melodyjnie i spokojnie, dziś stał się bardziej namiętny i energiczny. W parze mężczyzna powinien prowadzić łatwo, ale niezawodnie, a kobieta powinna być gotowa na dostosowanie się do jego ruchów. Wykonawcy wariacji latynoamerykańskich szczególnie doceniają umiejętność improwizacji i interakcji z partnerem.

Liczba istniejących stylów i rodzajów salsy jest ogromna, ale tylko dwie z jej odmian są oficjalnie uznawane - kołowa i liniowa.

Podczas wykonywania tańca okrężnego ruch odbywa się w kółko. Ta kategoria obejmuje salsę kubańską, znaną również jako salsa kasynowa, salsa wenezuelska lub dominikańska oraz salsa kolumbijska. Nazwa kasyna pochodzi od kubańskiego „kasyna”, skąd zresztą ta odmiana się wywodzi. Wystająca para może stać w pozycji zamkniętej, bocznej i otwartej ukośnej. Człowiek może prowadzić, używając swojego ciężaru, lub manewrować, trzymając oś.

Możesz także użyć jednej lub obu rąk i skierować ruch w kierunku ciężaru. Pierwszy krok salsy kubańskiej można rozpocząć zarówno od pierwszego, jak i drugiego punktu. Podczas pokazu kubańskiej salsy ruch okrężny może zostać przerwany przez liniowe wstawki, częściowo zapożyczone z rumby. Podczas wykonywania stylu dominikańskiego centrum tanecznego wzorca staje się środkiem pomiędzy partnerami. Artyści poruszają się szybko, a mężczyzna bardzo energicznie kieruje swoją partnerką. Dozwolony jest start na dowolnym koncie.

Salsa kolumbijska może łączyć elementy okrągłe z elementami liniowymi. Kroki w tym wyjątkowym podgatunku wykonywane są w dowolnym rytmie. Ponadto ruch do szybkiej muzyki można rozcieńczyć improwizowanymi wstawkami, a nawet pracą nóg - elementami, które złożonością są zbliżone do akrobatyki.

Tancerze linearni poruszają się w jednej linii. Obejmuje to artystów salsy z Los Angeles, Nowego Jorku, Portoryko, Londynu i Palladium.

• "Los Angeles" charakteryzuje się ruchem w linii prostej ze zmianą miejsc i zakrętów o pół koła. Wkład kobiet i mężczyzn jest prawie równy, ale partner nadal ma niewielką przewagę. Mocną pierwszą partyturą muzyczną jest akcent. Co ciekawe, ruchy męskie i kobiece mogą się różnić, a nawet rytmicznie.

• Styl nowojorski jest czasami określany mianem mambo. Ruchy tancerzy wyglądają bardzo elegancko, miękko, a nawet wyrafinowane, ale mimo to udaje im się poruszać w szybkim tempie. Główny krok wykonywany jest na pierwszym takcie muzyki, a przy drugim liczeniu prawa noga jest cofnięta. Przedstawienie, składające się z krótkich figur, może być przeplatane pauzami i akcentami, a także solowymi wstawkami. W „Nowym Jorku” często wbudowany jest również pokaz kobiecej mody.Taniec zwykle zaczyna się od ruchu pani do perkusji, po czym cały występ przechodzi obok partnera. W tym przypadku mężczyźnie pozostaje niewiele jasnych chwil, ponieważ odgrywa drugą rolę.

• Styl Portoryko jest bardzo podobny do Nowego Jorku, ale to partner będzie musiał cofnąć się do drugiego punktu, a partner będzie dążyć do przodu. Taniec wygląda miękko i lekko bez wyraźnego wyrażania emocji. Palladium jest uważane za jeden z najstarszych stylów. Przypomina też „Nowy Jork”, ale charakteryzuje się obecnością akrobatycznych wstawek.

• Osobno należy wyróżnić taką odmianę, jak rueda de casino. Taniec ten jest zawsze odtwarzany przez kilka par, co najmniej dwie, zmieniające się na polecenie lidera przez ich partnerów. Ponownie, to lider jako pierwszy pokazuje, jakie ruchy należy wykonywać na parkiecie. Możesz wykonać rueda de cuba i rueda de miami. Pierwszy, odpowiednio, powstał na Kubie, a drugi, nawiasem mówiąc, związany z formą liniową, powstał w Stanach Zjednoczonych.

Kluczową cechą muzyki salsowej jest obecność rytmów latynoamerykańskich, głównie kubańskich. Jednak już od lat 70.-80. ubiegłego wieku w melodii stopniowo zaczęły przeplatać się nuty rocka, jazzu, popu, a nawet R'n'B.

Dzisiejsza wersja muzycznego „tła” dla wykonawców nie jest podobna do oryginału, ale brzmi nie mniej charakterystycznie i jest dobrze zapamiętywana.

Pomimo tego, że salsa jest tańcem plastycznym i pełnym gracji, artyści powinni przede wszystkim mieć komfort, dlatego zarówno na sali prób, jak i na scenie, nigdy nie pojawiają się w obcisłych sukienkach, obcisłych spodniach czy z obfitością. dużych elementów dekoracyjnych. Na występy panie zazwyczaj wolą zwiewne sukienki lub spódnice o średniej długości. Na treningu dziewczynki lepiej też prezentują się w wygodnej sukience, bez ogromnej ilości zapięć czy nieporęcznej biżuterii.

Lepiej jest wziąć spódnicę i samą sukienkę powyżej kolan. Takie modele pięknie krążą wokół kobiety, nie eksponują jej intymnych części, ale też nie czepiają się jej nóg. Spódnicę możesz uzupełnić obcisłym topem z dekoltem. W zasadzie w klasie nie jest zabronione pojawianie się w miękkiej tunice z legginsami w rozmiarze. Buty dla wielkiego artysty powinny być wygodne: mogą to być zarówno sandały, jak i buty na małym obcasie. Warto wybrać parę z paskiem, który zapewni niezawodność noszenia.

Na scenie panowie pojawiają się w spodniach i koszuli, a na treningach często zastępują weekendowy top zwykłym T-shirtem. Spodnie powinny być lekkie i elastyczne w kolorze czarnym lub brązowym. Wierzch kombinezonu może być dowolny, ale lepiej pobrać próbki z oddychającego materiału. Najwygodniej jest trenować w trampkach lub lekkich butach z wyginanymi podeszwami, ale na występy będziesz musiał zaopatrzyć się w specjalne buty z antypoślizgową zamszową podeszwą i czterocentymetrowym obcasem.

Pomimo tego, że początkującym tancerzom lepiej jest kontaktować się z nauczycielem lub chodzić na zajęcia grupowe, będą mogli opanować podstawowe ruchy w domu za pomocą lekcji wideo. Podczas ćwiczeń w domu odzież musi spełniać wymagania salsy. Zachęcamy zarówno dorosłych, jak i dzieci do jak najczęstszego słuchania muzyki latynoamerykańskiej, aby przyzwyczaić się do rytmu, a także, jeśli to możliwe, uczęszczać na salsateki. Niektórzy tancerze uważają, że wyczucie rytmu jest czasem ważniejsze niż doskonalenie techniki. Eksperci przypominają też, że dużo łatwiej będzie nauczyć się tańczyć, jeśli wszystkie podstawowe kroki będą regularnie powtarzane.

Podstawowe kroki różnych kierunków salsy mogą się różnić, ale po opanowaniu jednego z nich znacznie łatwiej będzie dostosować się do innych.

1. Na przykład przyda się poznanie linku, który zaczyna się od tego, że partnerzy stoją naprzeciwko siebie, tak jak w tangu. Mężczyzna robi pierwszy krok z przeniesieniem ciężaru lewej nogi do przodu. W tym samym czasie partnerka odpycha prawą nogą, przenosząc ciężar w ten sam sposób.
2. Dalej obaj przesuwają się w bok: jeden robi krok w prawo, a drugi odpowiednio w lewo. W takim przypadku będziesz musiał delikatnie kołysać biodrami.
3. Po wyznaczeniu pozycji zamkniętej, czyli zbliżeniu się do siebie, partnerzy będą musieli wykonać ruch po przekątnej: partner jest do przodu, a partner wraca.
4. Następnie będą musieli zmienić pozycję na otwarcie, czyli lekko się rozproszyć i trzymając się za ręce powtórzyć kroki ukośne.
5. Po zakończeniu, kobieta podchodzi raz do mężczyzny i wykonuje skręt przy jego dłoni.
6. Po uporaniu się z żywiołami, będą musiały być ze sobą połączone. Szpilka jest wykonywana po prostu: po dwóch podstawowych krokach wykonuje się krok w lewo i krok w prawo, następnie dwa kroki po przekątnej w pozycji otwartej i zamkniętej, po czym wszystko kończy się obrotem partnera .

Następnie obejrzyj samouczek wideo na temat salsy dla początkujących.